Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Candlemass - King of the Grey Islands

CandlemassKing of the Grey Islands

Michal Z29.3.2009
Zdroj: CD
VERDIKT: Nepovinná, ale velmi doporučená látka k poslechu. Tady se kuje poctivý heavy doom kov, až jiskry létají po celém vašem příbytku. Zde se citují základní kameny, které již nikdo nevyvrátí, ale jen skuteční mistři si je mohou dovolit přelešťovat do ještě vyššího lesku. Candlemass mají nyní velmi blízko k Solitude Aeturnus. Album přizabíjí žalostný zvuk. Komu to uši nerve, klidně může přičíst dva body, které za tento nešvar strhávám.

Candlemass = ikona světového doom metalu v jeho ryzí heavy podobě. Stavím je v doom ranku řádně vysoko a není to jen za zásluhy, nebo celoživotní přínos světovému doom metalu. Po dalším odchodu zpěváka Messiaha Marcolina jsem hrubě zaklel a povzdechnul nad alby z let 1998-2005, která mě mnoho příjemných chvil při rozjímání nepřinesla. Považoval jsem kapitolu jménem Candlemass za uzavřenou, neschopnou jít dále, ale chyba v uvažování malého červa se našla. Má černá vize se nezhmotnila. Stejně jako v minulosti se podařilo nalézt vysoce ekvivalentního náhradníka, jakého kapela po každém odchodu Marcolina dokázala vynést na světlo.

 

Je tomu mnoho let, co jsem objevoval hluboké doomové příkopy a tonul v rodící se metalové odnoži, která nikdy nikam nepospíchá a nenechává na své vytrvalé rytíře dopadat sluneční paprsky v míře přílišné. Spadlo hodně kamenů do propasti od dob, co jsem ve svých jinošských letech do sebe nasával ve vysoké opakovací rotaci alba typu „Clouds“ od Tiamat, anebo právě Candlemass. Dodnes mám na výsostném místě uchovánu originální audio kazetu s albem „Chapter VI“, kterou k nám tehdy dovezla agilní polská firma Metal Minds. Na této pásce se z analogu valí zpěv náhradníka za Marcolina - Thomase Vikströma, což dokazuje, že Candlemass měli vždy šťastnou ruku při výběru vokalistů za odcházející personu. Sát nálady a rytmy alba „Chapter VI“ mě bavilo a baví dodnes. Album dokáže odolat času. Ale to jsem se nechal velmi vynést od tématu aktuálního.

 

Po - pro mě nevýrazných posledních albech Candlemass s Marcolinem - jsem k novému počinu „King Of The Grey Islands“ přistupoval se skeptickým předsudkem. Candlemass jsem díky předchozí etapě s Marcolinem hodil na boční kolej a nevnímal dění uvnitř. Byl jsem nepřipraven a neinformován. Po zmáčknutí play mám dojem, že se mi do přehrávače zatoulalo něco nového od Solitude Aeturnus. Vše je v pořádku. Candlemass skutečně vytáhnuli Roberta Lowea z jeho domoviny a hřmí na jejich frontě. Ufff, to jsem nečekal, doufám že Solitude Aeturnus budou pokračovat, miloval jsem tuto americkou odpověď na evropskou vlnu doomu.

 

Nahrávání alba proběhlo odloučeně, Candlemass pěkně doma v chladné Skandinávii a Robert Lowe v teple svého domova zaznamenal své emotivní a procítěné zpěvy do již hotového materiálu. Vlastní setkání Roberta s Candlemass proběhlo až při promo focení ve Švédsku. Někdo považuje chybu za angažování Roberta, z mého subjektivního pohledu jde o čertovský tah.

 

Nutný úvodní prolog plný nevyřčených očekávání nás přivádí k riffům Eliášových ohňů, kde se mistr Lowe nadechuje a spustí náramným způsobem, sedám si vážení ihned na prdel. „Emperor Of The Void“ ve mě ihned vyvolává posun Candlemass v osobním žebříčku k výsluní, doom heavy metal všeobjímající, mamutí, obrovský, naléhavý. Krmě velmi výživná pro příznivce oldschoolově střiženého heavy doom metalu. Žádné experimenty, občas se jde s jednoduchostí k jádru věci.

 

Bohužel album má strašidelnou zvukovou stránku. Po poslechu celého alba mám zchvácené uši a nemohu si daný den dopřát nic ostřejšího. Už se opakuji - jděte do prdele s takovým technickým zpracováním! Dále mi vcelku nevoní hodně velká podobnost v hlubokých depresích tvorby Solitude Aeturnus. Stále si musím připomínat, že tomu tak není a v playeru se točí Candlemass.

 

První rozsáhlejší song, co se týče stopáže, je „Of Stars And Smoke“ - zde se opravdu nikam neklopýtá, hluboká vozba pod terénem, Lowe ukazuje rozsah svých výrazových schopností a odstínů. Nutno poznamenat, že výrazivo instrumentálních spolupodílníků je též přepestré a opakovaného kochání hodné. Temná a neradostná skladba. Není možno jen jásat, na albu se nacházejí i průměrnější kusy. Standardy, jakých Candlemass natočili spousty. Celkový dojem zachraňuje již mnou opěvovaný vokalista. Pozoruhodný je rozlehlý „Destroyer“; pomalu vás pevně sevře a v hlubokém komatózním kroucení vašeho těla, nabídne spoustu beznaděje a smutku geniálního provedení. Občasná zpomalení a následná vyústění nálad připomínají ranní rozbřesky. Nádherné citace klasických hlubokých hrobek, z nichž čpí Iommiho (pravo)riffopis.

 

„Man Of Shadows“ je zcela poplatná svému názvu, zavřete oči a nechte se vést stíny. Dlouhá tísnivá stezka, přesto čarokrásná a místy v sólech hřejivá, barvitá, nenudící. Místy překvapivě zjemňuje, zcela mimo stylové polohy. Zato „Clearsight“ svým hbitě mrskavým základním kytarovým motivem patří k "rychlým" a svěžejším skladbám. Nijak komplikovaná skladba s dobrým tahem na vaše emoce. Hlavní tíhu na sebe bere kytara a její repetitivní motiv a nepřeslechnutelný Lowe. V druhé půli se skladba začne proměňovat a zapadávat do doom marastu a zmaru. Krása. Jeden z nejsilnějších okamžiků alba. Mezi ně lze počítat další výtečnou skladbu „Embracing The Styx“. Hudba i melodie se vám vetřou do mysli a v nečekaných okamžicích si je budete pobrukovat. Zlověstná atmosféra a žal budí barvitě mocnou sílu řeky Styx, při obtékání říše mrtvých. Máte svoji minci v kapse? Velmi kvalitní a rozsáhlá skladba, podobná domovině Roberta Lowea. Nádherný kus, který si dáte s radostí několikrát dokola a vždy budete čekat na konečné klidné vykoupení z věčného čekání na břehu.

 

Na digipacku pro USA se vyskytují i dva bonusy, na bookletu alba jsou přehozeny. „Solitude“ je tedy na albu vylisovaná jako č. 11 a „At The Gallows End“ jako č.12. Co říci ke skladbě „Solitude“? Patří do zlatého archivu celého stylu, objevila se již na debutu kapely „Epicus Doomicus Metallicus“, za její kvality svědčí její neustávající umisťování na kompilace a téměř všechny živé záznamy Candlemass. Musím uznat, že znovu natočení s novou posilou u mikrofonu jí velmi prospělo. Lowe se ještě citelněji drží svých zaběhaných poloh ze Solitude Aeturnus, a pěje hodně vypjatě, ale jistě, čistě a pevně. Velký hřeb alba! Druhý bonus alba „At The Gallows End“ byl poprvé k poslechu na druhém počinu z roku 1987 „Nightfall“. Pochmurný to vypravěčský počátek, kde opět exceluje pan zpěvák, musím se už omluvit za neustálé slintání, ale jeho kvality a barva hlasu ve spojení s Candlemass ve mě způsobují pokles spodní čelisti a lesk v očích. Po tomto svižnějším kousku už na vás čeká jen klid a smír v tichu, nebo zapnutí funkce repeat a opakovaně naslouchat Králi.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

jazzko / 28.1.14 14:49

Zkusil jsem si pustit poslední desku Satyricon, navnaděn recenzí, zvědavý po hlasité kritice fanouškovské obce. Nutno na začátek říct, že Satyricon jsem poslouchal od vydání Nemessis až po Now, Diabolical. Poté jsem se, pro celkově stagnující metalovou scénu, která už mě neměla příliš čím obohatit a z mého pohledu jenom opakovala již opakované, zcela odklonil k hudebním žánrům, které s metalem nemají zhola nic společného, avšak které mi umožnily můj další hudební vývoj. Kapely jako Satyricon, Emperor, Dimmu Borgir, CoF, Immortal, Enslaved a mnozí jiní, na které si z hlavy třeba už ani nevzpomenu, to vše byla jména, která se v mé hudební aparatuře v devadesátých letech, ale i v novém miléniu, objevovala velmi často. Nyní, po osmi letech, jsem zvědavě sáhnul po novince od Satyricon. Satyricon jsou na první poslech umírněnější, pomalejší, čitelnější a jaksi hladší. Ta tam je zběsilé tempo z Extravaganzy, zmizel nádech středověku z Nemessis Divina, postrádám i rockovou přímočarost z Volcana či z Diabolical. Kapela patrně měla vždy za cíl neustrnout na stejném místě a snaha o jakýsi posun v celkovém hudebním vyznění je s přihlédnutím k věku tvůrčího dua Satyr-Frost z mého pohledu zcela pochopitelná a logická. Jinak se na hudbu (ale celkově na jakýkoliv jiný druh umění) dívá člověk kterému je 20 let a jinak ten, kterému je už více než čtyřicet. Syrovost, rychlost a technickou složitost nahrazuje důraz na přednes tónu a hra s barvami zvuku. Rozumím tedy klidným pasážím i rozhodnutí pro analogovou nahrávku (která mimochodem na kvalitní aparatuře zní opravdu velmi dobře). Pánové už nemají potřebu dokazovat, že jsou schopni nadzvukových sypaček a extrémní syrovosti (to ostatně stále jsou), byť i na této desce kdo chce, ten tam i tyto aspekty bez problémů najde. Milovníci extrémní řežby se už hold musí poohlédnout někde jinde. Na chvilku bych se pozastavil při tolika propírané kontroverzní skladbě Phoenix. Je pro mně opravdu překvapením, že jí nazpíval někdo jiný, a že vůbec došlo k rozhodnutí použít čistý vokál. Satyrův hlasový projev přitom považuji za snad to nejlepší a nejďábělštější, co jsem v tomto úzce profilovaném žánru kdy slyšel. Phoenix ale není špatnou skladbou a rozhodně nesdílím názor (patrně většinový), že by byla skladba nazpívaná ležérně, či snad zcela odfláknutá. Naopak, mám pocit, že se dotyčný zpěvák do skladby opravdu snažil položit a v rámci svých hlasových možností vydal ze sebe maximum. Že v žánru jako takovém (a klidně i v celém metalu) zcela chybí opravdu kvalitní zpěváci (čest výjimkám jako třeba Anneke z ex The Gathering), to je holý fakt, avšak na druhou stranu, metalová hudba nikdy nebyla tím správným prostorem pro opravdové zpěváky, ti se realizují ve zcela jiných hudebních žánrech a je to tak naprosto v pořádku. Skladba Phoenix tak pro mně zůstává zajímavým oživením desky a byť bych nechtěl, aby byla třeba taková deska celá, jako jednotlivá skladby vsazená do celku mi přijde více než povedená. Satyricon dozráli do dospělosti a pokračují tak tam, kde je to z mého (ale snad hlavně z jejich) pohledu logické. Rozhodně se jedná o správný krok a za sebe jsem rád, že se Satyricon odmítá zařadit do obrovské haldy kapel, které hrají 20 let stejnou hudbu s minimem invence a s totální rezignací na jakýkoliv hudební progres. Satyricon mě tedy i po dvaceti letech pořád baví.. :)

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky