Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Rival Consoles - Persona

Rival ConsolesPersona

Ruadek2.10.2020
Zdroj: Flac
Posloucháno na: iio X3 + Audio-Technica ATH M40X
VERDIKT: Persona od Rival Consoles se od roku 2018 už stala prakticky kultovní deskou, což nepodceňuji a ve výsledku uznávám, že něco na tom opravdu bude. Je to elektronická deska s velmi výraznou temnou atmosférou a řadou harmonických postupů, které žene dopředu velký talent současné klubové scény.

Ryan Lee West s jeho 2 roky starou deskou je ideálním doporučením pro ty z vás, které dokázal oslovit poslech Jona Hopkinse. K tomu bych si dovolil přidat třetí osobu, která je tu poměrně jasnou volbou, experimentátor Nils Frahm. Persona je ukázkovou evolucí elektronického muzikanta, který našel sám sebe v postupech, které ještě před lety jen naznačoval. Rival Consoles je muzikou o rytmech i ambientu, o temné stránce duše a složitosti každé osobnosti. Podobně jako Hopkins si i West vytvořil vlastní rozeznatelný rukopis a o něm bude dnešní recenze.

 

 

Persona zní pro neznalého jen jako náhodná souhra ruchů a nahodilých rytmů potichu předoucích mašinek kdesi ve studiu. V tmavém studiu. Zdá se to možná neuvěřitelné, ale drtivá většina věcí, které zde uslyšíte, má základ v klasických analogových nástrojích. Tedy struny kytar, černobílé klapky (syntezátory a piáno). Organický vývoj skladeb potažmo celého procesu je velice zajímavý, West mi připomíná průzkumníka nových dálav, kdy nadšení z každého nově objeveného si ukládá a kombinuje. Každé zmáčknutí klapky zefektuje, někdy nechá naopak přirozeně vyznít, hodně pracuje s krabičkami efektů a hodně maká na rytmech přes sekvencér. Tohle dnes dělá většina elektronických muzikantů, jak to celé poskládat dohromady už je ale jiná výzva. Sám West v rozhovoru pro PopMatters hodně mluví o tom, kolik nadějných procesů a rozběhnutých skladeb se mu doslova roztříštilo pod rukama. Z nadějných věcí se stala masa techno vřavy, ze které už nevedla cesta ven.

 

West je milovníkem tříštění skladeb, kdy z jednoduchého rytmu postupně vyvodí mnoho dalších odboček, všechno rozvětví a skladba se pak stane hlukovou vlnou. Až sem to není až tak nemyslitelný problém rozvinout i pro mnoho začátečníků, zkrotit to celé ale do počátečního bodu, nebo tomu prostě jenom dát řád a někam to smysluplně nasměrovat, to už je kumšt. West a jeho současná tvář v Rival Consoles, to je „vysoká škola umění“ v této věci. Persona je takovým cílem jeho mnohaletého snažení, kdy jako by konečně dokázal vytvořit průsečník toho všeho, co se u něj v minulosti dalo najít. Středobod.

 

 

Fascinuje pátá Be Kind, krásné analogové zvuky, jako z prstokladových hrátek Nilse Frahma. Bez čehokoli okolo, čistě ve svém daném rytmu, jedna řada černobílých klapek. Naopak startovní Unfolding je výživnou klubovou skladbou, která postupně roztříští rytmy a najde v sobě sílu pojit dva nosné motivy do sebe. Krásný příklad hravé kompozice vyzrálého hudebníka, kdy každý zvuk má svůj prostor a smysl. A od té chvíle deska, ponořená do temných poloh, postupně protéká, větví se, mění polohy jako náruživá milenka. Stejně jako u Jona Hopkinse se chvíli mění v čistě ambientní plochy, aby jste ji po pár minutách přistihli, jak se vzrůstající vášní a zarputilostí pulzuje a duní. Neustálé harmonie, nové rytmické nápady, skrytá a přešlapující techno agrese. Tady naplno ucítíte, jak West krotí své vášně a celou tu masu neustále obohacuje svou kreativitou. Paradoxně pro tuto desku našel jen několik nových zvukových tvarů, drží se pevně mezi mantinely, jeho kombinace toho všeho je ale obdivuhodná.

 

 

Persona nemá výrazně slabší místo. Mohla by být více barevná, už by ale ztratila soudržnost. Mohla by být ještě odvážnější, agresivnější, tím by ale ztratila přesně to, v čem je dobrá. Právě to balancování na hraně techna a ambientu, ta zvláštně temná atmosféra, to ji dělá skvělou. Ne každému ale tahle elektronika sedne, je to stále slušně okrajová záležitost, kterou bych ale nepodceňoval a dal jí potřebný prostor zapůsobit. Mohli byste být příjemně překvapeni.

 

Tento rok vyšla pod hlavičkou Erased Tapes nová deska Articulation.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky