Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Panychida - Gabreta Aeterna

PanychidaGabreta Aeterna

Garmfrost25.11.2020
Zdroj: mp3 / promo od kapely
Posloucháno na: všem možném a všude
VERDIKT: Gabreta Aeterna nazpívaná takřka výhradně v češtině láká na krásu tajemné Šumavy, vítá nás heavy metalovými vyhrávkami s kusem blackové aury a příjemně gradující atmosférou a pěknou barvou zvuku.

Panychida nás pozvala na dvanáct výletů do tajů staré Šumavy. Vydání Gabreta Aeterna se krapet protáhlo. Mělo vyjít už před několika měsíci, ale bylo přesunuto kvůli covidové pandemii až na listopad. Počítalo se s tím, že už bude klid, ale opak je pravdou. Je to tu zas. Nicméně nebudeme se bavit o blbostech, ale o nové koncepční desce tuzemských pohanů Panychida. Do Gabreta Aeterna vložili kluci nemalé ambice, zkušenosti a výsledkem je nevšední dílo plné jímavých melodií, zpěvů, recitací a v neposlední řadě skvělé grafiky a fotografií.

 

panychida

 

 Zatímco předchozí Haereticalia - The Night Battles zastihla Panychidu uprostřed symfonických a tedy výpravnějších choutek, je Gabreta Aeterna více zaměřena na nitro a osobní prožitek. Ty tam jsou blackové vypalovačky. Tempo málokdy zrychlí, nejčastěji se vše odehrává ve středním tempu. To neznamená ale, že se album plouží. Je příjemně svěží. Kapela album nahrála přímo na Šumavě ve Starém Srní. Inspirace, které kluci načerpali jak z výletů po tamní krajině, tak z Váchalových nebo Klostermannových knih, z desky doslova křičí. Kdo sleduje Panychidu na jejich facebooku, ví, že jsou na Šumavě pečení vaření, tudíž je vše přirozené, autentické.

 

Jakkoliv jsou důležité texty a jejich pěvecké provedení, doslova mlsám úžasné kytarové hrátky, podpořené různými přírodními samply a hravou rytmickou sekcí basa + bicí. K masivnímu výsledku byli k nahrávání přizváni různí hosté, jako třeba Dětský sbor Andílci nebo dvojice recitátorů. O produkci se postarali Honza V. se Sinneralem. Honza je autorem konceptu a textů, ale také obalu, designu a grafiky samotné. Za vydáním je vidět spoustu práce a promyšleného přístupu. Vše souvisí se vším.

 

Jak je vidno, je těžké, ne-li nemožné vytáhnout jednu skladbu, která by ze zbytku vyčnívala. Přesto lze jednoznačně pochválit Válečná běsnění, která byla zveřejněná první jako pilotní singl. Stylově nelze novinku ohraničit bez toho, aby se člověk mýlil. Asi se shodneme, že mezi nejvýraznější motivy zůstávají heavy vyhrávky typické pro švédský melodeath a vlastně dávno klasický styl Panychidy se vší pohanskou parádou. Na češtinu si nemusíme nijak zvykat, protože ta se v tvorbě kapely střídavě objevuje pořád. Tentokrát tedy takřka výhradně. Kousek místa si zabrala i němčina. Přece jen se jedná o příběhy šumavských lidí, hor a lesů. A vůbec - Šumava nezná hranice. Pouze ty politické.

 

Zpěvy si pohostinně rozdělili Vlčák s Honzou. Vlčák vrčí jako starý vlk, cedí slova přes pysky a Honza přispěl čistými zpěvy a sbory. Trochu mi chybí větší dynamika ve Vlčákově hlasu. Zatímco dříve jí bylo více než dost, nyní zřejmě hlavně aby mu bylo rozumět, spíše přednáší než by se pustil do většího dobrodružství. Honzův hlas mi lehce evokuje Frantu Štormu, když se pustí do svého deklamování.

 

 

Přistihl jsem se, že mi tentokrát vůbec nechybí Hellsound studio a zvukové mistrovství Honzy Kapáka. Zvuk Gabrety je přirozený a přitom dostatečně důrazný. Jak jsem už zmínil, užívám si moc pěkné kytary a jejich barvu zvuku. Gabreta Aeterna je nejen nejambicióznější nahrávkou Panychidy, ale zřejmě je i jejich vrcholem. Vše je promyšlené od A do Z. Kluci zde zúročili všechny zkušenosti nasbírané za dlouhé roky poctivého hraní. Navíc se nebrání žádné inspiraci a netouží usnout na vavřínech. Jestli má album nějakou slabinu nebo méně výrazný nápad, hravě vše vyváží nadšení a energie čišící z každého tónu. Pojďme, vydejme se spolu s Panychidou objevovat kouzlo pozapomenuté Šumavy. Vydejme se na místa, o kterých ví pouze zasvěcení a pár pamětníků.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky