Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Pothamus - Abur

PothamusAbur

Monachos3.2.2026
Zdroj: mp3 (320 kbps) // bandcamp
Posloucháno na: pc / mobil
VERDIKT: Abur není sbírkou skladeb, ale zvukovým rituálem, který vás vtáhne do stavu transu a absolutní přítomnosti. Výsledkem je silné, transcendentní album, které se neposlouchá – ale prožívá. Jeden z (mnoha) restů loňského roku, které jsem měl na svém "to-listen listu" je i album Abur od belgického tria Pothamus. Je vysoce pravděpodobné, že by se v mém hodnocení roku dostalo mezi best of the best.

Už jméno vydavatele by mohlo napovědět jaké muzice se Pothamus věnují. Album vyšlo pod značkou Pelagic Records, kterou vede Robin Staps (člen skupiny The Ocean). Toto vydavatelství je domovem špičky žánrů post-metal a sludge. A Belgie je domovem post-metal veličiny Amenra, jejíž tvorba není moc vzdálena od obsahu alba Abur. Takže pokud vám chutná Amenra, zřejmě vás bude bavit i Pothamus. Obě kapely se pohybují na podobné vlnové délce, ale Pothamus rozhodně není replika svých slavnějších krajanů.


Abur vyšel v únoru 2025 jako dlouho očekávaný nástupce úspěšného debutu Raya z roku 2020. Kapela na něm pracovala více než tři roky, aby doladila svůj specifický zvuk. Mimochodem, o nahrávání, mix a mastering se postaral Chiaran Verheyden, který spolupracoval s předními belgickými progresivními kapelami jako Psychonaut či Hippotraktor. Podařilo se mu zachovat surovost sludge-metalu, ale zároveň nechat prostor pro jemné ambientní detaily, kterých je na albu poměrně dost. Klasické (post) metalové nástrojové obsazení (basa, kytara, bicí) ozvláštňuje použití indického nástroje surpeti, který obsluhuje bubeník Mattias. Surpeti vytváří hypnotický, neustálý tón (drone), což dodává albu rituální a meditativní atmosféru. Budování hluboce spirituálního rozměru alba však slouží i ostatní nástroje včetně zpěvu. Zde je třeba říci, že na Abur kapela více experimentuje s vokály oproti debutu. Ke kytaristovi Samovi se výrazněji přidává i bubeník Mattias, čímž vznikají zajímavé harmonie, které střídají éterický zpěv s drsným metal/core screamem.

 


Celé album je konceptuální a je užitečné si trochu přiblížit ideový svět Abur. Ten je nasáklý animismem – prapůvodní vírou, že vše v přírodě (včetně rostlin či skal) je živé a má vlastní duši. Texty a kompozice zkoumají dnes již do značné míry ztracené propojení mezi člověkem a vesmírem. Kapela se nesnaží o klasické písně, ale o vytvoření zvukového rituálu. Skladby jsou postaveny na repetici, tribálních rytmech a gradaci, které mají posluchače uvést do stavu podobnému transu. Název alba a titulní skladby Abur není náhodný. Představuje určitý výchozí bod nebo prvotní prázdnotu, ze které vše vzniká. Je to bod absolutní přítomnosti, kde se setkává hmotný svět s tím duchovním.


Transcendentno na tomto albu je doslova hmatatelné. Skrze vokály a hudbu jakoby nám přimlouvala jakási prapůvodní titánská síla, jejíž jazyk můžeme pochopit jen v transu, kdy se zbavíme okovů svého individuálního vědomí. Vokál je v pozadí hudby, utlumen, jakoby důležitější byla řeč samotné hudby, aby se posluchač soustředil především na ni, nikoli na slova, která často deformují podstatu jevů i věcí. Slova jsou příliš statická, dogmatická, život a vše v přírodě však plyne jako řeka a neustále se mění. Mimochodem, název kapely je odvozen z latinského slova „Potamos“, což v překladu znamená „řeka“. Někde jsem zachytil přirovnání, že na Abur jakoby se setkali Sigur Ros s Wardrunou a Heilung. Pothamus často bývají přirovnáváni k již zmiňovaným Amenra, ale i Neurosis či OM, ale s vlastním, unikátním „východním“ nádechem. Při poslechu se v mysli vynořují postavy „vyšinutých – osvícených“ indických jogínů a asketů, kteří se v transu monotónně komíhají ze strany na stranu a skleněnýma očima hledí do nekonečné přítomnosti.

 


Na závěr bych ještě rád zmínil speciální křest alba, který se uskutečnil 21. prosince (na zimní slunovrat) pod názvem Abur In The Ark. Proběhl v prostoru Green Ark, což je architektonický unikát, který se nachází v srdci Botanické zahrady Meise v Belgii. Název „Ark“ odkazuje na biblickou Noemovu archu – tento moderní skleníkový komplex slouží jako útočiště pro více než 10 000 ohrožených rostlinných druhů z celého světa. Z vystoupení vznikl také live video záznam, který je skutečně působivý a hypnotický. Mohu jen tiše závidět těm, kdo se zúčastnili této hudební ceremonie živě, ale i na monitoru je to hluboký duchovní zážitek. Koncertní provedení Abur ještě více zdůrazňuje, že to není album v běžném slova smyslu, ale spíše iniciační rituál, který od posluchače vyžaduje úplnou přítomnost – a za tuto pozornost ho odmění hlubokým, téměř posvátným zážitkem.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Mold / 13.3.17 8:47

Ja jsem zatim ve fazi, kdy jsem presel od relativni spokojenosti k nastvanosti. Protoze jsem to slysel uz asi 30x a stale mi v hlave nejak neutkviva z ty nahravky prilis mnoho, jednotlive motivy, ale neco celistvejsiho vubec. Nejvetsi problem jsou asi bici linky, ktery by dle me mohly byt mnohem napaditejsi, nektery nasypy mi prijdou uplne zbytecny, kdyz viri prechody uvital bych spis nejakou rytmickou udernost do tech Vignovo kytarovejch pasazi. Bici linky pise Vigna a prijde mi, ze to uz dela celkem programove a sam Shalaty tam toho zase tolik z vlastni invence neprida a kapela tady celkem strada. K nejakemu feelingu, ktery by me z tech bicich linek pohltil se vzdycky propracovavam strasne dlouho nez tam neco zachytim, jednak za to muze sterilnejsi produkce (je to bez vetsi energie, akcentu), druhak proste to, ze Shalaty prvotypove neni zadnej rouhac, ale jen slusne odvadi svou praci, coz je malo . Taky mi chybi poradny chytlavy zpevovy linky, naposledy neco takovyho a v trochu vetsim mnozstvi meli na Shadows in the Light. Ze by se mi zaryl nejaky uryvek z textu v hlave to ani nahodou. Skladba cislo tri je sice hitovka a tam neco je, ale samotna skladba me az tolik nebere. Dneska jsem asi po 14 dnech tu desku vyhodil z prehravace, dam si tyden odstup a zkusim pak znova jestli se to usadi. Furt jsou to Immolation a jako jedna z poslednich kapel si drzi latku stale na nejakem nekolisavem standardu, kdyz pominu, ze vrchol v podobe alb HIA, FFG, CTAWB maji za sebou a uz vlastne jen vari z toho cim byly tyhle desky nabuseny. Posledni co me uz fakt nebavi jsou ty digitalni coverarty. V digipaku jsou alespon fragmenty z alba zvetseny a hozeny do takovy zelenkavo sedivy barvy a to vypada prijatelne a ma to trochu dusi. Po dlouhy dobe pouzili na obalu logo, coz se naposledy stalo tusim na Here in After.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky