Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Damian Dalla Torre - Happy Floating

Damian Dalla TorreHappy Floating

Jirka D.7.4.2022
Zdroj: PCM (16 bit, 44.1 kHz) // promo od vydavatele
Posloucháno na: PC // Beyerdynamic DT 770 Pro 250 ohm
VERDIKT: Happy Floating je deska, která vás vtáhne do děje, probudí vaši fantazii a přitom není vtíravá a vlezlá. Právě naopak - přes množství stop a nástrojů působí skromně a pokorně, skoro až překvapivě.

Damian Dalla Torre je německý saxofonista, skladatel a producent a byť se jedná o jeho sólo projekt a debutní desku vydanou čistě pod jeho jménem, bylo by krajně nespravedlivé přisuzovat veškeré zásluhy pouze jemu. Na albu Happy Floating, které vyšlo v únoru na Squama Recordings, se podílelo celkem devatenáct dalších hudebníků a plejáda jejich nástrojů je samozřejmě přímo úměrná hudební mozaice nahrávky.

 

Právě slovo mozaika mi při poslechu rezonuje v myšlenkách asi nejvíc, hned následované fantasií, hravostí, lehkostí. Všechno tohle lze na desce slyšet anebo prostě jen z ní cítit, protože mám-li být upřímný a začít tu šermovat nějakými strohými fakty, naběhnu si sám na svoje vlastní vidle. Ostatně už jen žánrové zařazení bude kulhat na obě nohy, ať už se rozhodnu pro cokoliv. Na desce se potkávají vlivy moderního jazzu, ambientu, klasické hudby, elektroniky a společně se doplňují, proplétají, hrají si spolu, dráždí se. Klarinet, saxofon, klávesové nástroje nejrůznějšího druhu, plejáda kytar, baskytara, marimba, loops, vibrafon, bicí, trombón, kontrabas, trumpeta... to všechno se vešlo pouhých osmi skladeb s celkovou délkou jen málo přesahující půlhodinu.

 

Album je komplet instrumentální a spíš než nějaké skladby s jasnou strukturou obsahuje přirozeně plynoucí kompozice založené na hudebním flow, které mají za úkol probouzet vaši imaginaci a daří se jim to zcela hravě. Jednotlivé nástroje se objevují se svým partem a zase se někdy náhle a někdy pozvolna vytrácí, jsou doplňovány elektronikou, ruchy, ambientním pozadím, které je rámuje a ukotvuje v prostoru. Klasické se tu potkává s moderním, akustické s elektronickým a společně vše ladí, funguje a proudí v harmonii. Chvíli jsem přemýšlel nad tím, k čemu bych pro hrubou orientaci tuhle hudební produkci přirovnal a vlastně mě napadl jen náš Floex a třeba jeho deska Zorya, částečně díky elekronice a celkové atmosféře nahrávky album Sound of Unrest od Autumnist. Což prosím rozhodně nepovažujte za bernou minci, ale spíš za jakési vodítko pro to, co od desky očekávat.

 

 

Poměrně solidně bylo přistoupeno i ke zvuku nahrávky, který nechci říct, že snese hodně přísná měřítka, ale rozhodně patří k tomu lepšímu, co se ke mně v poslední době dostalo. Postrádá živost a autenticitu, ale z mého pohledu mu to úplně nevadí. Je to dílem daň za množství hostů a nástrojů, dílem přirozený důsledek množství elektronických stop a různých ruchů, které produkci desky svádí na cestu spíše počítačových úprav než do zázemí profesionálního studia s důrazem na detail. Pro komfortní poslech to ale nepředstavuje žádnou překážku, byť místy je důraz na elektronickou část aranží vůči živým nástrojům docela silný. Celkově ale převládají pozitiva a pocit spokojenosti. Happy Floating je deska, která vás vtáhne do děje, probudí vaši fantazii a přitom není vtíravá a vlezlá. Právě naopak - přes množství stop a nástrojů působí skromně a pokorně, skoro až překvapivě. A to se mi líbí.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Bhut / 25.11.21 7:50

Konečně nějaká diskuse :) Takže můj názor je ten, že se musím zastat svého redakčního kolegy. V obecné rovině mám rád, když má někdo svůj styl a právě ten Victimerův je mi velmi sympatický a rovnou se i přiznám, že mnohdy i inspirativní. A za další je to přesně tak, jak psal Corrvuss a Jirka - má-li hudba nějaký smysl, který v posluchači vyvolává určité výjevy, tak proč se o ně nepodělit? Já v tom právě vidím autorovo vcítění se do daného muzikantství a důkaz toho, že mu poslech podobného není lhostejný, ale něco v něm vyvolává a působí na něj. Nejlepší pak je si materiál pustit a objevit v něm ty momenty, které jsou popisovány. Sám jsem třeba takhle napsal recenzi na Sigh, kterou dodnes chápu jako živý komentář k poslechu. A když už tu píšu o sobě, tak i uvedu určitou výtku, kterou jsem dostal od svého letitého kamaráda (byl mi i za svědka na svatbě), že když četl jistý rozhovor v jistém tištěném zinu, tak nabyl dojmu, že bych mohl některé formy pojmout jinak, že mu to takhle připadá hrozně malé. Má odpověď byla prostá: to bych pak ale nebyl já. A přesně takovým způsobem to máme, hádám, všichni nadšenečtí pisatelé. Chceme mít svůj rukopis a abstraktní volbu ve vyjádření, protože to činí dané jedinečným a tím nemyslím úpornou snahu pisatele o nějaký formát, ale jasné vnoření se do konkrétní hudby. Přeci jen být za každou cenu nad věcí a vlastně i nestranný, tak od toho je tu Fullmoon a jemu podobní. Tenhle styl sice zavedla Apačka (a tiše přeju klid její duši), ale vzápětí se z toho stal fenomén. Ale abych se vrátil k podnětu reakcí: milé S, neber toto jako nějaký ostrý výsledek odsouzení tvé reakce. Je to diskuse, volné povídání s názory různých lidí. Ten tvůj respektuji a rozumím mu, jen si dovolím jej přehodnotit na příliš wikipedický. Ono je ve skrze snadné napsat holá fakta o daném materiálu a jít přímo k věci, ale kde jsou emoce? Kde je důsledek působnosti? Není pak škoda si nepřečíst dojmy, které nahrávka vyvolala?

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky