Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Falkenbach - Tiurida

FalkenbachTiurida

Jirka D.1.5.2011
Zdroj: CD (# ICARUS 691)
Posloucháno na: Technics SL-PG390 / Technics SA-EX140 / Dexon Adagio 70
VERDIKT: S Tiuridou nebudete mít problém. Zaútočí na vaše smysly a získá si vás překvapivě snadno, opojí vás omamnými vůněmi a polapí do svého světa. Jak dlouho v něm vydržíte, už záleží na vás, návrat do reality ale může přijít celkem brzy.

Velikonoční odpoledne jsem strávil pouze ve společnosti hudby Falkenbach, prohrabával jsem se starými nahrávkami, poslouchal, porovnával je mezi sebou, přemýšlel o životě, lidech kolem mne a nechal se unášet na vlnách dávné historie. Myšlenky se mi rozbíhaly do barbarské minulosti a zase se vracely do dnešních dnů, zvláštně se prolínaly, ovlivňovaly a spousta z nich zase odešla a zmizela do ztracena. Pokojem zavoněl svěží Tie Guan Yin loňské sklizně, chvílemi hřálo teplé dubnové slunce a chvíli dokresloval krásu okamžiku nesmělý déšť, který s lehkým oddechováním dopadal na javory před oknem. Atmosféra byla tajemná a plná napětí. Bylo to zvláštní odpoledne.

 

Když bylo již slunce za obzorem a západ dohasínal posledními barvami, došlo i na Tiuridu, nevím, pokolikáté v nedávné době, ale nové album Vratyase Vakyase znám už celkem dobře. Ať už to byla náhoda či nikoliv, název poslední desky (angl. Glory) podtrhoval můj osamělý podvečer znamenitě, všechno se zdálo silné, slavnostní a přesvědčivé. Co více si přát před tím, než bude vyřknut ortel?, než si v hlavě uspořádám poslední detaily a myšlenky, které se později pokouším sepsat a předat dál. Poslech utekl svižně, ani jsem si nevšiml, že západ pohasl úplně a venku se setmělo. Den jako by skončil, naráz utichl, spokojeně vydechl unavený po smysluplné námaze a všude rozprostřel klid a spokojenost. Mám rád takové chvíle.

 

Tiuridou po šesti letech pokračuje jeden dlouhý příběh, jehož počátky se začaly psát už v roce 1989. Znovu se otvírají brány do starogermánské historie, do které můžete vstoupit, máte-li chuť na chvíli zapomenout na postmoderní tlačenici. Netřeba se obávati, návštěvníci historie znalí nebudou zaskočeni velkými změnami a poznovu si vychutnají tradiční příděl folkového snažení, na které si za ta dlouhá léta jistě zvykli. Průzkumníci noví budou polapeni silou melodií, kterým snadno podlehnou a jež budou rádi poznovu přehrávat a sobě notovat. Novinka Falkenbach opravdu v ničem nijak moc nevybočuje ze zažitých tradic, snad zvuk se přiblížil soudobým měřítkům, i když o nějaké vybroušené digitální hi-tech kvalitě nemůže být řeč. Vratyas si svou práci rád dělá po svém, neohlíží se na veřejné mínění a razí si svou vlastní niternou cestu. Pravda ale je, že ve studiu mu už od desky Ok nefna tysvar ty (2003) pomáhají spřízněné duše, jejichž jména si od té doby přisvojují určitou část autorské invence. Nejinak tomu je i na novince a dokonce se snad s těmito studiovými hráči plánuje turné; nechme se překvapit.

 

Artwork novinky má na svědomí, ač o tom sám asi neví, německo-americký malíř – krajinář Albert Bierstadt, který je už víc jak sto let bezpečně pochován a vzpomenout na něj můžeme prostřednictvím jeho poetických krajinomaleb. Samotné album pak obsahuje sedm skladeb, pokud si pořídíte rozšířenou edici, jako bonus je přiřazena znovunahraná a přepracovaná Asaland, která se poprvé objevila na demu Laeknishendr v roce 1995. Kromě již zmíněného plnějšího zvuku album táhnou především silné kytarové melodie, které se prolétají celou nahrávkou, ale nejsilněji vystupují do popředí především ve třetí Time between dog and wolf a v závěrečné Sunnavend skvěle doplněné akustikou. Melodií spousta, stačí přebírat, vybírat, nechat se unášet, kolébat a se zavřenýma očima pozorovat svět.

 

Zdálo by se, že Tiurida se bude natahovat po vyšších příčkách a kdybych tuto recenzi psal asi před měsícem, výsledné hodnocení by tomu určitě odpovídalo a bylo by tak o bodík vyšší. Leč prví opojení vyprchává, růžové brýle jsou odloženy a prvotní vlna švitořivého optimismu pozvolna opadá. Silné a podmanivé melodie se stávají všednější, známé a mezi nimi se začínají objevovat i pasáže běžné a pro Falkenbach už pár let typické. Přes svěží aroma novinky postupně pronikají i vůně dávno známé, i když pro mnohé stále podmanivé a opojné.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

jazzko / 28.1.14 14:49

Zkusil jsem si pustit poslední desku Satyricon, navnaděn recenzí, zvědavý po hlasité kritice fanouškovské obce. Nutno na začátek říct, že Satyricon jsem poslouchal od vydání Nemessis až po Now, Diabolical. Poté jsem se, pro celkově stagnující metalovou scénu, která už mě neměla příliš čím obohatit a z mého pohledu jenom opakovala již opakované, zcela odklonil k hudebním žánrům, které s metalem nemají zhola nic společného, avšak které mi umožnily můj další hudební vývoj. Kapely jako Satyricon, Emperor, Dimmu Borgir, CoF, Immortal, Enslaved a mnozí jiní, na které si z hlavy třeba už ani nevzpomenu, to vše byla jména, která se v mé hudební aparatuře v devadesátých letech, ale i v novém miléniu, objevovala velmi často. Nyní, po osmi letech, jsem zvědavě sáhnul po novince od Satyricon. Satyricon jsou na první poslech umírněnější, pomalejší, čitelnější a jaksi hladší. Ta tam je zběsilé tempo z Extravaganzy, zmizel nádech středověku z Nemessis Divina, postrádám i rockovou přímočarost z Volcana či z Diabolical. Kapela patrně měla vždy za cíl neustrnout na stejném místě a snaha o jakýsi posun v celkovém hudebním vyznění je s přihlédnutím k věku tvůrčího dua Satyr-Frost z mého pohledu zcela pochopitelná a logická. Jinak se na hudbu (ale celkově na jakýkoliv jiný druh umění) dívá člověk kterému je 20 let a jinak ten, kterému je už více než čtyřicet. Syrovost, rychlost a technickou složitost nahrazuje důraz na přednes tónu a hra s barvami zvuku. Rozumím tedy klidným pasážím i rozhodnutí pro analogovou nahrávku (která mimochodem na kvalitní aparatuře zní opravdu velmi dobře). Pánové už nemají potřebu dokazovat, že jsou schopni nadzvukových sypaček a extrémní syrovosti (to ostatně stále jsou), byť i na této desce kdo chce, ten tam i tyto aspekty bez problémů najde. Milovníci extrémní řežby se už hold musí poohlédnout někde jinde. Na chvilku bych se pozastavil při tolika propírané kontroverzní skladbě Phoenix. Je pro mně opravdu překvapením, že jí nazpíval někdo jiný, a že vůbec došlo k rozhodnutí použít čistý vokál. Satyrův hlasový projev přitom považuji za snad to nejlepší a nejďábělštější, co jsem v tomto úzce profilovaném žánru kdy slyšel. Phoenix ale není špatnou skladbou a rozhodně nesdílím názor (patrně většinový), že by byla skladba nazpívaná ležérně, či snad zcela odfláknutá. Naopak, mám pocit, že se dotyčný zpěvák do skladby opravdu snažil položit a v rámci svých hlasových možností vydal ze sebe maximum. Že v žánru jako takovém (a klidně i v celém metalu) zcela chybí opravdu kvalitní zpěváci (čest výjimkám jako třeba Anneke z ex The Gathering), to je holý fakt, avšak na druhou stranu, metalová hudba nikdy nebyla tím správným prostorem pro opravdové zpěváky, ti se realizují ve zcela jiných hudebních žánrech a je to tak naprosto v pořádku. Skladba Phoenix tak pro mně zůstává zajímavým oživením desky a byť bych nechtěl, aby byla třeba taková deska celá, jako jednotlivá skladby vsazená do celku mi přijde více než povedená. Satyricon dozráli do dospělosti a pokračují tak tam, kde je to z mého (ale snad hlavně z jejich) pohledu logické. Rozhodně se jedná o správný krok a za sebe jsem rád, že se Satyricon odmítá zařadit do obrovské haldy kapel, které hrají 20 let stejnou hudbu s minimem invence a s totální rezignací na jakýkoliv hudební progres. Satyricon mě tedy i po dvaceti letech pořád baví.. :)

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky