Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Mother Love Bone - Shine (EP)

Mother Love BoneShine (EP)

David30.4.2012
Zdroj: mp3 (320 kbps)
Posloucháno na: Yamaha AX-490, Yamaha CDX-480, Beyerdynamic DT 770 PRO 250 Ohm
VERDIKT: Shine působí jako zajímavý hybrid mezi tehdy ještě silně podzemním grungem a rozjuchaným mainstreamem reprezentovaným natupírovanými strašidýlky se zálibou v okázalých prezentacích svých výtvorů. Mother Love Bone položili tímto EP klíčový díl skládanky, bez nějž by grunge nikdy nebyl v budoucnu schopen dorůst do tak závratných rozměrů.

Koncem roku 1987, kdy Green River již fakticky neexistovali, formují Stone Gossard, Jeff Ament, společně s bývalými členy další seattleské bandy Malfunkshun, zpěvákem Andy Woodem a bubeníkem Reganem Hagarem, jakýsi cover band Lords Of Wasteland. Tato sestava ovšem nemá příliš dlouhého trvání a již počátkem následujícího roku se za škopky objevuje Greg Gilmore (Skin Yard, Ten Minute Warning) a své místo opět zaujímá i druhý kytarista, starý známý Bruce Fairweather. Pánové si záhy mění název na Mother Love Bone a jejich krátká, leč velmi pozoruhodná jízda může začít...

Hoši na nikoho a nic nečekají a téměř okamžitě se pouští do skládání vlastního materiálu spojeného s intenzivním koncertováním, čímž si záhy vyslouží pověst jedné z nejslibnějších kapel Seattle scény. Lví podíl na stoupající oblíbenosti měl především frontman Andy Wood, jehož vzezření, barva hlasu i způsob, jakým se prezentoval při pódiových show ani v nejmenším neodpovídaly tehdejší pomyslné definici grungeového zpěváka. Andy byl rocková hvězda v pravém slova smyslu, šoumen od boha, čehož během živých vystoupení dokázal naplno využívat ve svůj prospěch, trochu Robert Plant, Marc Bolan nebo Steven Tyler, jednoduše se postavil na pódium a lidi mu zobali z ruky...

 

Mother Love Bone 1989
Díky stále sílící popularitě si Mother Love Bone všímají i lidé od PolyGram a pánově se tak stávají prvními mezi stylově spřízněnými kapelami, kteří podepisují smlouvu s major labelem. Debutové EP Shine vychází záhy na jaře 89 a jak jsem již předeslal, dává na srozuměnou, že časům undergroundových Green River nenávratně odzvonilo. Přestože určité pouto především s Rehab Doll zůstává stále zachováno, Mother Love Bone se pouštějí do mnohem komerčnějších, nebo chcete-li méně alternativních, prostor okupovaných takovými Aerosmith nebo i Guns´n´Roses s mírným přesahem směrem k tehdejší vládnoucí hair metalové scéně. Zde se naplno projevují potlačované záliby Stona Gossarda a Jeffa Amenta v hitovějších, rozmáchlejších a hravějších kompozících s převahou silných refrénů, umocněných sborovým vyřváváním. Žádné ztrápené umírání, ale v celkovém kontextu pozitivně šlapající hard rock, s vlivy, zejména stran zvukového kabátu, tehdejšího hlavního proudu, vstřebávající poslední zbytky životadárné vláhy zelené řeky. Trojice obstojně rockujcích songů Thru Fade Away, Mindshaker Meltdown, Half Ass Monkey Boy plus bonusovka Capricorn Sister si drží minimálně nadprůměrný standard a zvládá celkem bez problémů poutat posluchačovu pozornost, avšak kalibru přes osm a půl minuty trvající, grandiózní Chloe Dancer/Crown Of Thorns se nepřibližují ani na kilometr. Tato bez debaty nejsilnější píseň Mother Love Bone disponuje vskutku úžasným vnitřním nábojem, jenž ji táhne po celou dobu do stále vyšších a vyšších sfér. Především díky ní lze Shine označit jako velmi povedenou ukázku potenciálu stále rostoucí grungeové scény a jakýsi předěl v dosavadním vnímání podobných formací, tedy čistě undergroundových záležitostí lokálního významu.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Mold / 13.3.17 8:47

Ja jsem zatim ve fazi, kdy jsem presel od relativni spokojenosti k nastvanosti. Protoze jsem to slysel uz asi 30x a stale mi v hlave nejak neutkviva z ty nahravky prilis mnoho, jednotlive motivy, ale neco celistvejsiho vubec. Nejvetsi problem jsou asi bici linky, ktery by dle me mohly byt mnohem napaditejsi, nektery nasypy mi prijdou uplne zbytecny, kdyz viri prechody uvital bych spis nejakou rytmickou udernost do tech Vignovo kytarovejch pasazi. Bici linky pise Vigna a prijde mi, ze to uz dela celkem programove a sam Shalaty tam toho zase tolik z vlastni invence neprida a kapela tady celkem strada. K nejakemu feelingu, ktery by me z tech bicich linek pohltil se vzdycky propracovavam strasne dlouho nez tam neco zachytim, jednak za to muze sterilnejsi produkce (je to bez vetsi energie, akcentu), druhak proste to, ze Shalaty prvotypove neni zadnej rouhac, ale jen slusne odvadi svou praci, coz je malo . Taky mi chybi poradny chytlavy zpevovy linky, naposledy neco takovyho a v trochu vetsim mnozstvi meli na Shadows in the Light. Ze by se mi zaryl nejaky uryvek z textu v hlave to ani nahodou. Skladba cislo tri je sice hitovka a tam neco je, ale samotna skladba me az tolik nebere. Dneska jsem asi po 14 dnech tu desku vyhodil z prehravace, dam si tyden odstup a zkusim pak znova jestli se to usadi. Furt jsou to Immolation a jako jedna z poslednich kapel si drzi latku stale na nejakem nekolisavem standardu, kdyz pominu, ze vrchol v podobe alb HIA, FFG, CTAWB maji za sebou a uz vlastne jen vari z toho cim byly tyhle desky nabuseny. Posledni co me uz fakt nebavi jsou ty digitalni coverarty. V digipaku jsou alespon fragmenty z alba zvetseny a hozeny do takovy zelenkavo sedivy barvy a to vypada prijatelne a ma to trochu dusi. Po dlouhy dobe pouzili na obalu logo, coz se naposledy stalo tusim na Here in After.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky