Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Rodus Merte - Zeitgeist (demo)

Rodus MerteZeitgeist (demo)

Bhut29.12.2010
Zdroj: mp3 (320 Kbps)
Posloucháno na: Sony CMT-NEZ3, 2x 10 W
VERDIKT: Vynikající prvotina sólového projektu Rodus Merte, který má na svědomí kytarista Slav z bandy jménem Morgue Son. Uhrančivá, pohlcující atmosféra prostupující touto hudboou je vhodná pro krásný relaxační, trochu melancholický večer se sklenkou dobrého pití a svitu svící. Nádherné melodie střídající jedna druhou, hladivý mužský zpěv, středně rychlé i baladické tempo. To vše Vás čeká při poslechu tohoto skvostu jménem Zeitgeist.

Kytarista Slav z tělesa jménem Morgue Son má svůj sólový projekt, který pokřtil jako Rodus Merte. Pod hlavičkou tohoto jména natočil skvostné demo s názvem Zeitgeist. Materiál je šestipísňový zvukem dosti syrový a dá se řící nevypraný. Ovšem právě onen ne příliš kvalitní zvuk pak lépe dává vyznít celkové atmosféře, která z této nahrávky čiší. Žánrově by se dala tvorba Rodus Merte zařadit kamsi po bok atmospheric black metalu, či suicidal depressive black metalu a podobně. Autor sám jej nazývá experimental metalem. Inu dílo, které předložil je něčím zajímavým a pohlcujícím. Deska je to líbivá, tajemná, chmurná, chytlavá, avšak možná krátká. Ale i tento aspekt času je svým způsobem kladnou záležitostí. Kdo by se přece chtěl utápět v několika hodinové euforii melancholie a temnoty. Myslím, že toto dílo je slušně vyvážené a má co říci. Je to krásný prvotní krok do povědomí posluchačů. Díky této nahrávce se o Rodus Merte začne zajímat jistě daleko více lidí ve větších časových intervalech, než-li kdyby dosud nic Slav nevydal. Co se samotné hudby týče jedná se o především kytarové záležitosti. Kytara je nalazena ve vysokých tóninách typických pro black metal. Mnohdy je střídána akustickými tóny. Bicí nejsou nijak výrazně nazvučeny a zřetelně si jedou ve svém akustickém hávu, který dodává albu právě na výše zmiňované syrovosti. Basová kytara pak v pozadí nevinně vrní a správně zhušťuje atmosféru. Občasný vstup kláves a různých zvukových prvků je velice vítaným a střídmým kořením. Hlas se pohybuje v čistých vodách mužského zpěvu. Zvuk alba je opředen lehkým šumem a prazvláštní hutné pohlcující atmosféry a leckdy i malými zvukovými škobrtnutími. Mnohý by řekl: to je ten pravý underground. Já se snažím distancovat diskuzí ohledně tématu co je a co není UG. Ale vraťme se zpět. Zvuk je tedy lehce špinavý a právě v této věci tkví jedno z kouzel ukrývající v sobě tato nahrávka. 

 

Prvotní píseň rozeznívá depresivní kytara. Po chvíli se přidají bicí nástroje nastolující takovou šlapavou náladu. Skladba střídá výborné melodie a navozuje zvláštní náladu. Vynikající kytarové vyhrávky udávají směr nálady- od melancholie k tvrdšímu blacku. Song uzavírá melodie ve vysokých tónech elektrické kytary. Dvojku otevírá akustická kytara, ke které se brzy přidá i zpěv. Nádherná melancholie a pohlcující atmosféra. Výborné vokální plochy a linky. Výborným kouskem v této skladbě je nástup elektrické kytary a následně i bicích nástrojů. Přichází úchvatné sólo na kytaru a po chvíli jest konec. Mrazivé tóny kytary dráždí ticho a nastolují velmi nervozní atmosféru plnou očekávání co bude dál. Zhruba v čase tři minuty třicet vteřin se přidají bicí a klasická elektrická kytara. Těsně před čtvrtou minutou rozjedou celou píseň. Následuje hodně pestrý zážitek, který se může jevit jako kytarová improvizace. Asi nejlepším koouskem celé této skvostné nahrávky bude následující čtvrtá Awake. Celou skladbu provází jen kytarový doprovod a nádherný čistý zpěv. Krom hladivých tónů se může věc pyšnit dokonalým refrénem, nádhernými melodiemi a výborným zpěvem. Vskutku povedená balada. Ke konci se hra zpomaluje až zcela utichne. Pátou pecku rozeznívá vítr, který temně hučí a do jeho tajemného skučení zlověstně hraje elektrická kytara. Občasné zaskřehotání vrány pak dodává celé atmosféře na dokonalosti a vynikajícího mrazivého pocitu. Song je pestrý na bohaté pasáže a je plný různých zvratů. Začátkem závěrečné skladby se z ticha vynoří akustická kytara. Další porce melancholického hraní s příjemnou až uspávací atmosférou. V čase čtyři minuty dvacet vteřin se vše náhle probudí. Kytara přitvrdí, čili použije booster, jen tempo bicích zůstaně jaksi stejné, což není naškodu. Naopak. Při nástupu minuty páté se do hudby přidá i uhrančivý chorál. Doslova vynikající atmosféra, při které jistě může běhat mráz po zádech, ale ne strachy nýbrž krásou.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky