Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Cradle Of Filth - The Principle Of Evil Made Flesh

Cradle Of FilthThe Principle Of Evil Made Flesh

Bhut22.12.2011
Zdroj: CD
Posloucháno na: Sony CMT-NEZ3, 2x 10 W
VERDIKT: Výborná deska, která si i dnes zasluhuje velkého uznání. Poprvé zde byl použit kontrast black metalu, kláves a ženského zpěvu. Na debutovou práci vskutku úctyhodný výkon. Sice ji k dokonalosti cosi chybí, ale i tak to stojí za to.

Principál zla dělá maso. Tak s oblibou nazývám tuto prvotní oficiální dlouhohrající desku Britů říkající si Cradle Of Filth. Nepochybně je řeč o výborné desce The Principle Of Evil Made Flesh. V minulosti jsme si nastínili, jaké byly hudební počátky této kapely a dnes se podíváme na jejich významné album. Významné proto, že bylo jejich prvním albem a také proto, že ve své době bylo poněkud jedinečné. 

Debut vznikl roku 1994 a byl vydán u labelu jménem Cacophonous Records. Dodnes toto dílo slaví úspěch, mnozí tvrdí, že deska byla jedna z prvních nahrávek vůbec, kde byly použity klávesy v kontrastu s black metalem. Fandové Cradle Of Filth na toto tvrzení celkem slyší a jsou na něj pyšní a přesvědčení o něm. Ovšem s odstupem času můžeme poodhalit roušku pravdy. The Principle Of Evil Made Flesh oficiálně vyšlo 24. února '94, ale v témže roce a témže měsíci vyšlo ještě jedno ze zcela zásadních alb černého kovu. 21. února (tedy o pouhé tři dny dříve) vychází u Candlelight Records opus jménem In The Nightside Eclipse od norské smečky Emperor. A co že se to tím vlastně snažím naznačit? Že Emperor je tvůrce symfonického black metalu, vzhledem k době chápej klávesového. Myslím, že favorit je jasný. Emperor vyhráli na celé čáře a třímají prapor vítězství s ornamenty klávesového / symfonického black metalu; a nejen proto, že jejich album vyšlo o pár dní dřív. To je jen pro začátek takové malé sražení hřebínku. Ale mým dnešním úkolem není hanit tvorbu Cradle Of Filth a už vůbec ne desku The Principle Of Evil Made Flesh. Ta si stojí i tak velice vysoko a nutno říci, že její kvality jsou oceňovány dodnes. Ale jednu přednost kapele přeci jen upřít nemohu - prvenství v použití kláves bohužel nedostávají, ovšem použití kláves a ženského zpěvu už je jiná písnička. Tady můžeme hovořit o tom, že skupina byla skutečně první black metalovou bandou tohoto způsobu projevu. 

 

A to se tak trochu dostávám k ansámblu stojícím za zrodem tohoto materiálu. Krom kapely samotné se na desce podíleli ještě tři hosté. Prvním z nich je ženština Andrea Meyer Haugen, která se postarala o veškeré dívčí vokály. Další postavou jest Soror Proselenos, který měl na desce na starosti veškeré party nahrané čelem (nikoli částí hlavy, ale hudebním nástrojem violoncello). Třetím aktivistou se stává Darren J. White, který se postaral o zpěv v jedenáctém songu A Dream Of Wolves In The Snow. A když už jsme naťukli ta jména, poohlédneme se, jakou sestavu tehdy Cradle Of Filth mělo: Dani Filh – zpěv, Paul Allender – kytara, Paul Ryan – kytara, Robin Graves – basa, Nicholas Barker – bicí a Benjamin Ryan – klávesy. Sestavu si budeme připomínat pravidelně neb, se pokaždé pozměňuje, což je mnohdy úsměvné, ale nechci nyní předbíhat. U výčtu jmen ještě chvilinku zůstaneme, jelikož se hodlám zmínit o samotném obalu desky, jehož autorem je Chris Bell. Obaly desek Cradle Of Filth měly vždy něco do sebe (s výjimkou posledních dvou řadovek, dle mého názoru). Krásný obrázek už je tedy k vidění hned na prvotině kapely. Jakýsi romantický upírský motiv dvou osob se zakrvácenými těly. Vše haleno do modré barvy. Nádherná práce. Dále jen podotýkám, že o fotky z tohoto období se staral Paul Harries. 

A nastínil jsem lehce téma celého alba. Obal napovídá, že se bude jednat o cosi tajemného, možná romantického, možná upírského, možná zvráceného. Nutno říci, že o texty se postaral sám Dani špindíra, který tuto úlohu zastává stále i v současných dnech. Téma, kterým se zaobíral na této desce, bylo vcelku typické: satanismus, antináboženství a samozřejmě vampyrismus. Ale o žádném koncepčním albu řeč není. Téma vampyrismu je spojováno s obdobím středověku a pozdějších let, proto i hudba by měla znít tak trochu staře. Proto padla volba na klávesy, které tu drží opravdu podstatné místo a dodávají skladbám patřičný nádech historie a tajemna. Není divu, že se jim dostalo „volné ruky“ a mnohdy zde zaobírají samostatné vlastní písně. Ale abych nepředbíhal.

 

Celek otevírá oblíbené intro, což se do budoucna stalo takovou tradicí. Dohromady dvě minuty patřičného nabuzení posluchače na správnou vlnu. Následuje pecka jménem The Principle Of Evil Made Flesh. Jeden z nejlepších songů kapely a desky vůbec. Už nyní je dostatečně slyšitelné značné využití kláves, vše je hráno ve vlastním pojetí black metalu, místy s jemnými dovětky death metalových postupů. Další výbornou skladbou je v pořadí třetí kousek The Forest Whispers My Name, se kterým se v budoucnu ještě malinko setkáme. A pak přichází malé vydechnutí a uvolnění v podobě klávesového intermezza Iscariot. Staronová skladba The Black Goddess Rises se dočkala nového kabátku a svérázného pojetí, aby zapadla do zbytku desky. Pro neznalé prozradím, že píseň se již dříve objevila na posledním demíčku kapely Total Fucking Darkness. V takovémto tempu a stylu se řítí deska dále. Běs zarazí až skladba A Dream Of Wolves In The Snow, která sice nemá dlouhého trvání, ale výrazně vybočuje z celé tváře nahrávky. Celkově působí dojmem doom metalu. Tento song mi hodně připomíná ranou tvorbu Anathemy. Do jisté míry je to dáno tím, že je zde použit čistý hlas Darrena J. Whitea, který toho času zpíval právě v kapele Anathema. Celkově však nálada vyznívá hodně utahaně a melancholicky, než jak jsme zvyklí od ostatních skladeb této desky. Z tohoto malého výletu do jiných vod a v podstatě i jistého uvolnění posluchače dozajista vyruší úderná svižná pecka Summer Dying Fast. A na úplný závěr malá invokace z pera autora jménem Frater Nihil. Takové nervózní rozloučení, aby bylo jasno, že kapela se vrátí. 

Po necelé hodině máme tuto plejádu melodií, vzteklých skřeků, výborných riffů, klávesových dýchánků a dalších líbivostí za sebou. Poslech to nebyl marný, zbytečný ani ošklivý. Poslech byl jedinečný, pohltivý, uhrančivý a především bez náznaku nudy. Tohle album mám skutečně hodně rád. A nejsem sám. Časopis MetalHammer v červnu roku 2006 dal album The Principle Of Evil Made Flesh mezi 10 nejlepších black metalových alb za posledních dvacet let.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky