Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Fear Factory - Mechanize

Fear FactoryMechanize

Jirka D.13.9.2010
Zdroj: CD (# AFM 307-9), limitovaná edice
Posloucháno na: Technics SL-PG390 / Technics SA-EX140 / Dexon Adagio 70
VERDIKT: V bookletu je napsána myšlenka George Orwella: „During times of universal deceit, telling the truth becomes a revolutionary act.“ Tedy něco ve smyslu, že během doby všeobecného klamu se hlásání pravdy stává revolučním činem. Tohle album má ovšem k revolučnosti hodně daleko, zůstalo pravděpodobně pouze u myšlenky.

Kapele Fear Factory patřila v mých mladších, bouřlivých letech velmi vysoká příčka v žebříčku oblíbenosti a na deskách jako Demanufacture nebo Obsolete jsem ujížděl často a rád. Ohlášený konec kapely v roce 2002 pro mě znamenal hluboký vnitřní otřes, i když díky pozdějším albům (Digimortal a Concrete) už její pozice v mé sbírce nebyla tak stabilní jako kdysi. Po reinkarnaci a prostřídání dvou členů v sestavě můj zájem o FF poněkud upadl a jejich tvorbu jsem přestal sledovat. Teprve nedávno jsem si posháněl zbytek chybějící diskografie a pustil se do poslouchání...


K albu Mechanize jsem se dostal více méně náhodou. To si takhle jednou vykračuju po našem malém Velkém Meziříčí, když v tom mě kroky zavedly až k obchodu z muzikou, který už dlouho (dle mého soudu) balancuje na hranici života, možná už za ní. No a tam v části s výprodejem jsem objevil mimo jiné právě Mechanize – a to digipakovou verzi za celých 199 peněz. Ruku na srdce, kdo z vás by odolal?! Jsme všichni lidé hříšní a já v té chvíli neuposlechl hlas andělův, který mi šeptal něco o příspěvku na povodně a záplavavy, ale podlehl ďáblovu sobectví a desku koupil.

 

První věcí, která upoutá vždy mou pozornost, je zpracování obálky - bookletu; v tomto případě vlastně digipaku. V případě Mechanize musím přiznat, že se jedná o výbornou práci. Rafinované otevírání (částečně do stran a částečně dolů) mi připomíná loutkové divadlo pro děti. Kotouč je zastrčen v plastové „schránce“, booklet je přiložen uvnitř rovněž. Na všem je možno vidět všelijaká potvorstva připomínající vrtačky či sbíječky s bodáky, obligátní páteř a převládající barva je černá. Práce dosti zajímavá, ale nevím z jakého důvodu jsem měl hned od začátku nějaký divný pocit, že něco nebude v pořádku. Asi se do toho promítla moje zkušenost s čaji, kdy v krásné krabičce bývá obvykle humus a nejlepší čaje se najdou v obyčejném sáčku bez obrázků Taj Mahalu a krásné Indky s košem čajových lístků na zádech v čajové plantáži na pozadí s Himálají. S jistou dávkou ostražitosti jsem strčil CD do přehrávače a zaposlouchal se...


Stroje Továrny strachu se začnou rozjíždět pozvolna, jako když zatáhnete za hlavní spínač (tahem zapni, stiskem vypni), který zapíná spoustu různých zařízení naskakujích postupně. Za chvíli jede vše naplno, hodně rychle a s velkým rachotem. Úvodní titulní věc Mechanize ve své podstatě ukazuje, jak se bude odehrávat celá deska – dost tvrdě, s občasným melodickým partem, kde Burton C. Bell zpívá svým mnou tak oblíbeným hlasem, a dost nekompromisně k poslouchajícímu - na desce není moc míst, která by mi dala odpočnout (snad kromě Designing The Enemy a závěrečné Final Exit). Řízný metal elektronicky naladěný na jakousi jinou vesmírnou vlnu se ke mně valí z nějakých podivných výšek. Tahle továrna nevyrábí škodovky, ale minimálně kosmické lodě, je plně robotizovaná a nepovolaným je vstup zakázán. Kromě zpěvu jsou hlavní dominantou dost úderné bicí, Hoglan odvedl neuvěřitelnou práci; jednomu by jisto jistě odumřely nohy a ruce, kdyby to měl všechno zvládnout. Poslouchám dál a asi po dvou třech písních se nemůžu ubránit dojmu, že se začínám ztrácet v pořadí - jednotlivé songy jsou si kompozičně hodně podobné. Nerad to píšu, ale postupně se začínám nudit a počítat minuty; škoda. V téhle chvíli bude asi nejlepší začíst se do textů – lidé kontrolovaní, ovládnutí, utlačení a zotročení politickou mocí, industrializací, strachem. Fear is your God. Marné životy nás všech, marná snaha cokoliv měnit, vymanit se. All to kill, dominate, all to kill, for control - o ničem pozitivním se nezpívá. Na digipaku přidaný eko-bonus se pokouší hájit zájmy zvířátek proti testování (bez ironie), Animals that die, animals that cry.


Jde prostě o hodně nadupané album, ale postrádám myšlenku, nápad a snahu dělat něco jinak a lépe než dřív. Chlapíci z Fear Factory předvedli dobrou rutinní práci, ale nic víc. Albem se v podstatě zabývám pouze proto, že jsou to oni, jinak by kolem mě proplulo jako řada jiných a nezanechalo by významnější stopu. V rámci žánru se jedná bezesporu o dobrou desku, ale v diskografii FF se řadí k zavedené jakosti, bez přidané hodnoty.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

parlost / 3.8.14 13:17

Pro mě je Mike Oldfield jeden ze svaté trojice: Pink Floyd, Vangelis, Mike Oldfield. Hudbu jsem začal poslouchat jako -náctiletý v druhé polovině let devadesátých a Mike Oldfield byl myslím druhý autor (po Vangelisovi), který mě chytl za srdce albem Islands, ke kterému jsem se nějak náhodou dostal. Pro mě jsou nejlepší alba. Crises (1983), Islands (1987), Tubular Bells II. (1992), Voyager (1996), Guitars (1999). Následný odklon od kytarové hudby, které započalo už paradoxně albem Tubular Bells III. mě zase tak moc nesedl. Jako mladší jsem si i říkal, že by bylo super, kdyby Mike překvapil rockovým albem ve stylu let osmdesátých. Stalo se téměř o patnáct let později a přiznám se, že při poslechu prvního singlu (Sailing) jsem byl nepříjemně překvapen. Ostatní písně jsou naštěstí laděny jinak, ale i tak je pro mě album trochu zklamáním. Celkově mě přijde monotónní, bez nějakých výraznějších kytar, zapamatovatelných okamžiků a trochu mě i zarazilo, že vše zpívá jeden (byť dobrý) zpěvák. Nicméně jak už v mnoha recenzích zaznělo, toto album se musí naposlouchat. Po více posleších jsem k němu byl smířlivější. Jsou okamžiky, které se mi líbí docela dost: např. kytarové sólo v Castaway či píseň Nuclear. Každopádně Mike už má své "odskládané" a nedá se čekat, že by v současném věku nějak hýřil inovativností a kreativitou. Ostatně po The essential Mike Oldfield (1997) se už jeho hudba čím dál více množila odkazy na Tubular Bells a další starší věci (např. vyloženě nevhodné zařazení jinak celkem slušné písně Man in the Rain do alba Tubular Bells III., ke kterému tato "kopie" Moonlight Shadow měla připoutat pozornost). Takže pro mě je to slušné album, avšak není dost dobré na Mika. Nicméně, Mike za svou kariéru byl už párkrát v útlumu, aby následně šokoval nějakým excelentním albem.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky