Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
My Dying Bride - For Lies I Sire

My Dying BrideFor Lies I Sire

Bhut19.6.2012
Zdroj: mp3 (320 Kbps)
Posloucháno na: Sony CMT-NEZ3, 2x 10 W
VERDIKT: Znatelný návrat houslí byl krokem přínosným a rozumným. For Lies I Sire je tak jakousi kompilací historie kapely. Ne však ve smyslu opakování, nýbrž ve smyslu rozvíjení. Chce to čas a chuť poslouchat a objevovat.

Nevěsty se nám neustále vyvíjí. Poslední počin Evinta byl přijat velice, velice rozporuplně. Méně negativně avšak nepříliš slavně byl přijat i předchůdce For Lies I Sire. Toto album z roku 2009 bude dnes vzpomínanou neaktuální deskou.

Nutno předeslat, že návrat houslí do hudby byl dobrý tah. Dodnes totiž nějak nemůžu rozkousat slupku alba A Line Of Deathless Kings. Návrat jemného hlásku tohoto strunného nástroje mi tak příjemně zavoněl a zahřál u srdce. Přesto z předchozího počinu nahrávka tak trochu vychází. Ostatně slyšet lze i vliv jiných starších děl z poměrně bohaté diskografie My Dying Bride. Kapela učinila několik úkroků zpátky ovšem ani jednou neklopýtla a nesnažila se stanout na otisknutých šlépějích jejich vlastní tvorby. Album proto zní zase trošku odlišněji. My Dying Bride umí dát do své hudby srdce, ať už natočí cokoliv (viz chladně přijatá procenta, která rozděluji fanoušky na dva tábory). For Lies I Sire je tak trochu cítit závanem The Dreadful Hours i když stále zní svěže a moderně. Je to zkrátka osobitý vývoj, který se příliš neohlíží zpět. Nemá proč. Nikdo už přece snad ani nečeká další The Angel And The Dark River

 

V době, kdy For Lies I Sire vyšlo, jsem z něj byl lehce odvařený. Tuze se mi líbilo a řadil jsem jej po bok mých oblíbených nahrávek tohoto tělesa. Postupem času kouzla a krásy ubývalo rychleji, než jsem si dokázal kdy představit. Nahrávka nespadla nikterak hluboko, jelikož to jsou stále nevěsty, které snad nikdy nenatočili nic průměrného, natož pak slabého, ale zůstala viset kdesi nad lehkým nadprůměrem a jen s pár metrovým odstupem se dívá na záda svým předchůdcům. Mám rád Aaronův hlas a jeho variace. Zde si se svým vokálem opět pěkně vyhrál a dal tak vyniknout svému procítěnému hlubokému až recitování a naopak nechal energii vyprchat v divokých murmurech nebo growlech, či jak se tyhlety divy jmenují. Ano, nevěsty ukazují zkrátka spousty svých pozitiv a trumfů ovšem snad nedopatřením nezamíchaly do kotlíku špetku trvanlivosti prvního dojmu. Alespoň mého prvního dojmu. 

Vše se líně rozhýbe už po pár vteřinách. Chvílemi, v těch tajemnějších chmurnějších plochách, mi probleskne hlavou vzpomínka na vynikající opus Songs Of Darkness, Words Of Light. Ne na dlouho, aby se mi nedostavil pocit vykrádání sebe sama. Jen takové milé připomenutí. Ze snivé a melancholické nálady značně vyruší hitovka tohoto alba Bring Me Victory. Skladba plná zvratů a nádherných kytarových kudrlinek. Po této skladbě si posluchače hudba opět omotá, tak jak si žádá jen ona. K slyšení se tak nabízejí podivuhodné vsuvky a zvuky, jakým je třeba jakési kopání hrobu, či co v sedmé věci Santuario Di Sangue. Ale aby toho snění nebylo až příliš, tak v osmé skladbě A Chapter In Loathingna posluchače vybafne tvrdý death black. První vteřiny této skladby jsou opravdu drsné i hlas se změní k obrazu jinému – děsivému. Ovšem tento výjev netrvá dlouho a je zapuzen poslední skladbou. Ta už svou káru (rakev) do táhne zas o kus dále až k samotnému konci alba.

Na desce tak kapela v rychlosti prolétne své umění, kterým po léta zahrnuje svět. Není to žádný výběr toho nejlepšího a odvar silnějších momentů. Jsou to vybraná zrna od plev. Co dodat, líbí se mi to.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

parlost / 3.8.14 13:17

Pro mě je Mike Oldfield jeden ze svaté trojice: Pink Floyd, Vangelis, Mike Oldfield. Hudbu jsem začal poslouchat jako -náctiletý v druhé polovině let devadesátých a Mike Oldfield byl myslím druhý autor (po Vangelisovi), který mě chytl za srdce albem Islands, ke kterému jsem se nějak náhodou dostal. Pro mě jsou nejlepší alba. Crises (1983), Islands (1987), Tubular Bells II. (1992), Voyager (1996), Guitars (1999). Následný odklon od kytarové hudby, které započalo už paradoxně albem Tubular Bells III. mě zase tak moc nesedl. Jako mladší jsem si i říkal, že by bylo super, kdyby Mike překvapil rockovým albem ve stylu let osmdesátých. Stalo se téměř o patnáct let později a přiznám se, že při poslechu prvního singlu (Sailing) jsem byl nepříjemně překvapen. Ostatní písně jsou naštěstí laděny jinak, ale i tak je pro mě album trochu zklamáním. Celkově mě přijde monotónní, bez nějakých výraznějších kytar, zapamatovatelných okamžiků a trochu mě i zarazilo, že vše zpívá jeden (byť dobrý) zpěvák. Nicméně jak už v mnoha recenzích zaznělo, toto album se musí naposlouchat. Po více posleších jsem k němu byl smířlivější. Jsou okamžiky, které se mi líbí docela dost: např. kytarové sólo v Castaway či píseň Nuclear. Každopádně Mike už má své "odskládané" a nedá se čekat, že by v současném věku nějak hýřil inovativností a kreativitou. Ostatně po The essential Mike Oldfield (1997) se už jeho hudba čím dál více množila odkazy na Tubular Bells a další starší věci (např. vyloženě nevhodné zařazení jinak celkem slušné písně Man in the Rain do alba Tubular Bells III., ke kterému tato "kopie" Moonlight Shadow měla připoutat pozornost). Takže pro mě je to slušné album, avšak není dost dobré na Mika. Nicméně, Mike za svou kariéru byl už párkrát v útlumu, aby následně šokoval nějakým excelentním albem.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky