Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Jerry Cantrell - Degradation Trip Volumes 1 & 2

Jerry CantrellDegradation Trip Volumes 1 & 2

David28.6.2012
Zdroj: flac
Posloucháno na: Yamaha AX-490, Yamaha CDX-480, Beyerdynamic DT 770 PRO 250 Ohm
VERDIKT: Album, které svou kvalitou chvílemi strčí do kapsy i desky nedotknutelných Alice. Jerry Cantrell v životní formě.

Na konci let osmdesátých stál u zrodu jedné z nejvlivnějších kapel následující dekády. Kapely, která pomáhala spoluutvářet styl, jenž díky své rozervanosti a opravdovosti převrátil tehdejší hudebný byznys vzhůru nohama. Zažil závratný vzestup popularity, vyprodané stadiony, zástupy fanoušků čekající na jeho podpis, ale také chvíle, které by ze svého života nejspíš raději na věky vymazal… ano, řeč je o kytarovém mágovi, mistru drásavých, ale i jemných, křehkých a naprosto nezapomenutelných okamžiků, které se v nejednom případě zapsaly do rockové historie po boku děl těch největších legend, Jerry Cantrellovi.


Příběh jeho domovské formace Alice In Chains však protentokrát necháme spát. K tomuto tématu se na našem zinu v budoucnu jistě vrátíme, avšak dnešní povídání bude patřit výhradně Jerryho sólové dráze, tedy jeho druhému a prozatím také poslednímu počinu Degradation Trip z dvoutisícího druhého roku. Již Jerryho prvotina Boggy Depot ve svých útrobách skrývá kolekci velmi osobních a příjemně stravitelných písní, jejichž hlavní deviza tkví právě v oné stěží napodobitelné atmosféře, jakou dokáže pomocí snové kytary a nezaměnitelného hlasového projevu navodit snad jen Jerry sám. 

 

Degradation Trip jde v tomto ohledu ještě mnohem dál, vstřícnost a milá gesta zůstávají upozaděna a na scénu se opět dere Jerryho ledabyle drtivý, precizní a ovzduší zahušťující kytarový riff, na němž si naprostá většina grungeových příznivců vytvořila při poslechu desek jako Facelift nebo Dirt těžkou, nepřekonatelnou závislost. Přiznávám, že svodům Degradation Trip dokázalo mé vjemové centrum odolávat vskutku trestuhodně dlouhý časový interval. Oproti Boggy Depot jde o zpověď, která opravdu bolí… jak posluchače, tak protagonistu, což každý, kdo se rozhodne vydat společně s Jerrym na výlet plný neveselých vzpomínek přetavených pomocí úchvatné kytarové hry v hmatatelný důkaz o jedné zničené generaci, záhy, bez varování po úvodních tónech otvíráku Psychotic Break, pocítí na vlastní kůži.

 

Možná i z toho důvodu jsem choval k Degradation Trip zpočátku tolik negativní postoj, album ve vás musí nejdříve uzrát, najít si správné místo uvnitř mysli, abyste mohli vstřebávat jen jeho "pozitivní" vibrace, vychutnávat si nápaditost jednotlivých kompozic, žasnout nad suverenitou a samozřejmostí s jakou Jerry sází jeden nesmrtelný riff za druhým, vychutnávat jeho vokální linky, které v údernějších pasážích přechází pomyslné hranice teritoria Layne Staleyeho, v němž tehdy již uzavřený a nekomunikující frontman Alice definitivně ztrácel vládu, a naopak při doprovodu odlehčenějších, chvílemi téměř optimisticky laděných písní, zejména z druhé části Jerryho cesty, ucítíte v mlhavém depresivním oparu účinky nesmělých slunečních paprsků působící jako balzám na unavenou a potrhanou duši. Strach z dlouhého, téměř dvě a půl hodiny trvajícího pochodu však v tomto případě není na místě. Vyrovnanost a úroveň celého díla vybízí k otázce, zdali je vůbec v lidských silách stvořit něco ve své podstatě tak geniálně jednoduchého a přitom maximálně účinného… inu, posuďte sami...


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Bhut / 25.11.21 7:50

Konečně nějaká diskuse :) Takže můj názor je ten, že se musím zastat svého redakčního kolegy. V obecné rovině mám rád, když má někdo svůj styl a právě ten Victimerův je mi velmi sympatický a rovnou se i přiznám, že mnohdy i inspirativní. A za další je to přesně tak, jak psal Corrvuss a Jirka - má-li hudba nějaký smysl, který v posluchači vyvolává určité výjevy, tak proč se o ně nepodělit? Já v tom právě vidím autorovo vcítění se do daného muzikantství a důkaz toho, že mu poslech podobného není lhostejný, ale něco v něm vyvolává a působí na něj. Nejlepší pak je si materiál pustit a objevit v něm ty momenty, které jsou popisovány. Sám jsem třeba takhle napsal recenzi na Sigh, kterou dodnes chápu jako živý komentář k poslechu. A když už tu píšu o sobě, tak i uvedu určitou výtku, kterou jsem dostal od svého letitého kamaráda (byl mi i za svědka na svatbě), že když četl jistý rozhovor v jistém tištěném zinu, tak nabyl dojmu, že bych mohl některé formy pojmout jinak, že mu to takhle připadá hrozně malé. Má odpověď byla prostá: to bych pak ale nebyl já. A přesně takovým způsobem to máme, hádám, všichni nadšenečtí pisatelé. Chceme mít svůj rukopis a abstraktní volbu ve vyjádření, protože to činí dané jedinečným a tím nemyslím úpornou snahu pisatele o nějaký formát, ale jasné vnoření se do konkrétní hudby. Přeci jen být za každou cenu nad věcí a vlastně i nestranný, tak od toho je tu Fullmoon a jemu podobní. Tenhle styl sice zavedla Apačka (a tiše přeju klid její duši), ale vzápětí se z toho stal fenomén. Ale abych se vrátil k podnětu reakcí: milé S, neber toto jako nějaký ostrý výsledek odsouzení tvé reakce. Je to diskuse, volné povídání s názory různých lidí. Ten tvůj respektuji a rozumím mu, jen si dovolím jej přehodnotit na příliš wikipedický. Ono je ve skrze snadné napsat holá fakta o daném materiálu a jít přímo k věci, ale kde jsou emoce? Kde je důsledek působnosti? Není pak škoda si nepřečíst dojmy, které nahrávka vyvolala?

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky