Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Jig-Ai - Rising Sun Carnage

Jig-AiRising Sun Carnage

Bhut29.4.2014
Zdroj: CD (# BLP0121)
Posloucháno na: Sony CMT-NEZ3, 2x 10 W
VERDIKT: Nespoutanost, energie, vtip, brutalita, perfekcionismus – to vše jsou atributy, které tahle kapela má. Jsou to vlastnosti, které nejsou jen na téhle desce, ale jsou v krvi jejich autorů. Česká goregrindová scéna se zase jednou otřásla v základech.

Trojice sebevražedných samurajů o sobě dává vědět další deskou Rising Sun Carnage. Jméno kapely Jig-Ai bylo sice ve skutečnosti používáno pro ženské samovražedkyně, ale to je nyní vedlejší. Co je však velice důležité je zmiňovaná nová deska s pořadovým číslem tři.

 

Přemýšlím, jestli má smysl představovat tu nejtvrdší kapelu na tomhle zkurveným světě, jak se ostatně představili na koncertu, kde předskakovali samotné Brujerii. Já to trochu zjednoduším. Pro ty, kteří je neznají, snad postačí popis, že jde o divokou goregrindovou smečku, která jak na živo, tak studiově válcuje účinněji než Skanska. A ten, kdož pochybuje, nechť okusí tóny aktuálního počinu Rising Sun Carnage.

 

Asi nikoho nepřekvapí, že tahle deska jednoduše najede a následně drtí a drtí dokud ji neskončí stopáž. Ani na jedinou vteřinu nepovolí uzdu, rychlost jí není cizí, stejně jako i technická vyzrálost. Trojice zkušených grinderů ze sebe ždíme energii a předvádí jednu demolici za druhou. Jediné, kdy se drobátko zvolní, je skladba March Of Jig-Ai, jenže v té změti ji snad ani nepostřehnete. Teď si asi říkáte, že to musí být souvislá hluková stěna, kdy není rozpoznatelné, ve které části nahrávky se vlastně nacházíme. Ano i ne. Pokud chcete desku vnímat jakožto nosič, který vám má něco dát z poslechu, pak si jistě najdete chvilku pro zkoumání detailů a nakonec vskutku objevíte jisté odlišnosti, které dělají skladby rozličné (a to jich tu je 22). Na stranu druhou je to pořád goregrind neznající omezení, takže se jen řeže a řeže. Mně osobně deska posloužila stejně dobře jako zvuková kulisa i jako poslechová záležitost. Tady už záleží na přístupu. Ale ať už k desce přicházíte s jakýmkoliv očekáváním, či cílem, rozhodně vás zvedne ze židle. Co pak zaručeně zapůsobí, je předposlední song Animal Revenge, který jednoduše nemá obdoby. Množství zvířecích samplů umně poskládaných do tupatupa nářezu zkrátka postrádá chybičku. Úsměvná a originální věc.

 

 

Ještě bych snad uvedl fakt, že kapela více upustila od doprovodných samplů a úryvků z filmů, které jinak bohatě zdobí klasická grindová díla. Ostatně i předchozí výtečná práce Katana Orgy se mohla chlubit velice vydatnou paletou podobných kreací. Na materiálu aktuálním se sice nějaká ta vsuvka občas mihne, ale vesměs to není nijak častý a citelný prvek. Tentokrát se spíše sází na přímočarost a drtivou složku.

 

Můžete namítat, že studiová deska obsahuje opravdu brutální momenty, které snad jen stěží pánové přenesou na pódium. V tuto chvíli vás však musím vyvést z mylných domněnek, jelikož ten, kdo viděl Jig-Ai živě, musí zákonitě vědět, že kapela je schopná naprosto všeho. Nespoutanost, energie, vtip, brutalita, perfekcionismus – to vše jsou atributy, které tahle kapela má. Jsou to vlastnosti, které nejsou jen na téhle desce, ale jsou v krvi jejich autorů. Česká goregrindová scéna se zase jednou otřásla v základech. Pecka a výtečná oddychovka, není třeba hledat cokoliv jiného. 


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

parlost / 3.8.14 13:17

Pro mě je Mike Oldfield jeden ze svaté trojice: Pink Floyd, Vangelis, Mike Oldfield. Hudbu jsem začal poslouchat jako -náctiletý v druhé polovině let devadesátých a Mike Oldfield byl myslím druhý autor (po Vangelisovi), který mě chytl za srdce albem Islands, ke kterému jsem se nějak náhodou dostal. Pro mě jsou nejlepší alba. Crises (1983), Islands (1987), Tubular Bells II. (1992), Voyager (1996), Guitars (1999). Následný odklon od kytarové hudby, které započalo už paradoxně albem Tubular Bells III. mě zase tak moc nesedl. Jako mladší jsem si i říkal, že by bylo super, kdyby Mike překvapil rockovým albem ve stylu let osmdesátých. Stalo se téměř o patnáct let později a přiznám se, že při poslechu prvního singlu (Sailing) jsem byl nepříjemně překvapen. Ostatní písně jsou naštěstí laděny jinak, ale i tak je pro mě album trochu zklamáním. Celkově mě přijde monotónní, bez nějakých výraznějších kytar, zapamatovatelných okamžiků a trochu mě i zarazilo, že vše zpívá jeden (byť dobrý) zpěvák. Nicméně jak už v mnoha recenzích zaznělo, toto album se musí naposlouchat. Po více posleších jsem k němu byl smířlivější. Jsou okamžiky, které se mi líbí docela dost: např. kytarové sólo v Castaway či píseň Nuclear. Každopádně Mike už má své "odskládané" a nedá se čekat, že by v současném věku nějak hýřil inovativností a kreativitou. Ostatně po The essential Mike Oldfield (1997) se už jeho hudba čím dál více množila odkazy na Tubular Bells a další starší věci (např. vyloženě nevhodné zařazení jinak celkem slušné písně Man in the Rain do alba Tubular Bells III., ke kterému tato "kopie" Moonlight Shadow měla připoutat pozornost). Takže pro mě je to slušné album, avšak není dost dobré na Mika. Nicméně, Mike za svou kariéru byl už párkrát v útlumu, aby následně šokoval nějakým excelentním albem.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

Bukvice / 8.7.14 10:29odpovědět

Super zvuk, zpracování,má to koule

Angie / 7.7.14 23:14odpovědět

Super......na DETHNOISE byli úžasní :

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky