Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Mayhem - Grand Declaration Of War

MayhemGrand Declaration Of War

Sorgh31.10.2012
Zdroj: MC
Posloucháno na: Minisystem JVC MX - D302T, 2 x 40 W
VERDIKT: Co se to stalo s legendou, kultem nejkultovatějším z kultovních? Muzikanti jakoby hledají cestu, nevěda kudy kam. Váhavě našlapují, zkouší, kam až je možno bez úhony zajít a nepojít. Nebojím se, že by šlo i nejistotu či hochštaplerství. Chlapi moc dobře věděli, co dělají a kam namířit mrzačící dýku. Vsadili na blackovou podsadu, na kterou bylo možno naroubovat pruty rozličných odnoží.

Po dlouhé době jsem dostal chuť na něco nevšedního. Pro svůj speciální apetit většinou sahám do archivu ke starším a osvědčeným věcem, o kterých vím, že mě nezklamou a odvedou kus poctivé roboty. Nyní jsem hledal něco výrazného, co odvede moji pozornost zcela mimo cestu. Chtěl jsem cítit pálící strusku na ruce, slyšet industriální výskot nepozorných strojů a křik nevzdělaných obráběčů. Ani trochou nevšední elektroniky bych nepohrdnul, krása barevných diod mě okouzlila již na ponorném mixéru nebožky tety z Víru.

 

To vše a mnoho jiného může nabídnout vpravdě revoluční album Grand Declaration Of War norské ikony Mayhem. Deska natolik jiná, než co jsme byli doposud zvyklí dostávat, že mě to zvedlo ze židle. Ale v dobrém, já se jím nadchnul a ihned si ho pořídil. Ještě dlouho po poslechu jsem cítil pikantní dozvuk na patře, řádně pomotané myšlenky a festovní žízeň. Ještě dlouho mě svůdně šimralo v uších.

 

Grand Declaration Of War přišlo zároveň s novým tisíciletím a přineslo šok do řad zarytých příznivců Mayhem. Předchozí EP Wolf Lair Abyss představovalo „zmrzačené“ ve vrcholné pozici moderního blacku s prozatím jen letmými náznaky posunu progresivním směrem. Hlavní devízou alba byla rychlost a nervní disharmonie, vše pěkně zkomponováno ve stylu toho nejlepšího mizantropického blacku. Dodnes mám husí kůži při slovech „I´m the labyrint“, to je věčná síla. Poslední song na albu – Symbols Of Bloodsword – je potom skupinou prezentován jako Part I následující řadovky Grand Declaration…. Ta je poté dělena na Part II a Part III. Tedy už zde byly jisté náznaky, kterými stezkami se Mayhem budou pohybovat.

 

Vlastní „vyhlášení války“ je už zcela jinde než minulé kapitoly. Ihned je poznat, že to jsou stále Mayhem, ale odění do fazóny industriálně elektronické, se šerpou poklidného šílenství intimních mrzáků. Deska je uvedena postupně sílící, kolísavou kytarou, tolik typickou pro Mayhem. Tímto zvukem se podepisují jako pečetidlem. Ale už po malé chvíli se skladba rozjíždí do nových teritorií. Zní to jako hledání, pomalé otáčení se na rozcestníku, vždy krok jedním směrem a pak několik metrů na druhou stranu. Bubenický mistr Hellhammer udržuje pochodové tempo, vojsko maršuje a co chvíli padá do bláta pod tíhou kulometné palby. Píseň je hodně volná, nikam nespěchá, spíše svými rytmy hned zkraje vyhlašuje válku. To vše maniackým šepotem.

 

Ani druhá In The Lies Where Upon You Lay nás nesmete hluchou rychlostí. Maniac deklamuje, přednáší povolávací rozkaz zkomponovaný do vojenských rytmů, které tepou půdu rozličnými přechody a styly. Předvádí i svůj čistý hlas, který je mi velmi sympatický, má zvuk a příjemný tón. V jeho podání válku žeru a příští duben hodlám narukovat. Necrobutcherova basa vychovaně tlumí kvílivé úlety avantgardní kytary, která chytla zcela druhý dech. Geniální kapitolou je View From Nihil, part I a II. Do hlášení z plechového tlampače opět pochoduje rota špinavých vojclů, znenadání se vše zvrhne v blackovou sypanici první ligy. Skvělé nápady, jen těžkou popsatelné. Preludující kytara šíří šílenství zákopů, Maniac komentuje dění v první linii, dokud vše nezahubí výbuch. Podivností samou pro sebe, zcela se vymykající zbytku alba, jest A Bloodswort And The Colder Sun, part I a II. Opět. Šepot a elektronické rytmy, divé samply. Ani špetka metalu, či rocku. Koho to poslouchám, Portishead? Zelektrizovaný chorál vše dokonává za ruchu spadlých drátů.

 

Snad nejvěrnějším představitelem blacku a skladbou, kterou snad věrní konečně docení, je fantastická a pekelně rychlá Crystallized Pain In Deconstruction. I ta se hlásí k novému směru, je členěna komplikovaným rytmem a nervními vyhrávkami, ale k původní tvorbě má asi nejblíž.

Zmínka o hledání a rozcestníku kdesi na začátku, mimoděk vytane na mysli u deváté Completion In Science Of Agony, part I. Nejdelší záležitost, poklidné přemýšlení a právě ty výstřely na všechny strany. Maniac předvádí hysterii osamělého houbaře, kterému zkrátka nerostou. To Daimonion se opět skládá ze tří částí. První je opět přepychem vyzývajícím black, kde hodně prostoru dostává i čistý vokál. V této poloze je Maniac opravdu příjemným společníkem. Záhy však se mění ve řvoucí zdrogovanou trosku ničící sebe sama i druhé.

 

„I remember the future, a new beginning of time.“

 

Závěrečná  Completion In Science Of Agony, part II, škrábe do uší střednětempým rockem v čistě instrumentální podobě. Příjemný oddych po náletech, prach si sedá a je možno shlédnout škody na veřejné zeleni. Scenérie působí tragicky, jak zbytky vojenských jednotek vyklízejí pole. Zbytky pochodového rytmu, klokot probouzejícího se civilního života a plánování úklidu. Žádné pěkné vyhlídky, ale aspoň že už ty bomby nepadají.

 


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

Victimer / 4.11.12 15:50odpovědět

... krása barevných diod mě okouzlila již na ponorném mixéru nebožky tety z Víru... :D ... to mně stačí ke štěstí.

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky