Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Of the Wand & the Moon - Your Love Can

Of the Wand & the MoonYour Love Can't Hold This Wreath Of Sorrow

Victimer20.12.2021
Zdroj: mp3 (320 kbps)
Posloucháno na: notebook / minivěž / phone
VERDIKT: Návrat Kima Larsena a jeho Of The Wand And The Moon po dlouhých deseti letech se nese ve volnější a melancholičtější rovině.

Přiznám se, už jsem trochu zapomněl. A ani se příliš nezabýval myšlenkou, jestli nás ještě holohlavý vypravěč Kim Larsen a jeho neofolkové dítko Of The Wand And The Moon poctí dalším albem. Za svou pouť toho stačil říci dost a pohledem zpět se musí uznat, že výčet jeho velkých i malých nahrávek rozhodně stojí za pozornost. A je to hlavně tím, jakým způsobem uměl spojit pohanskou náturu s post-apokalyptickým prostředím skrze struny i ambient. Jaký svět si vytvořil a jak o něj pečoval. A jakým rukopisem zaujal a jak poutavé příběhy díky němu dokázal převyprávět. To by se přece zapomínat nemělo. Ale je fakt, že jsem jej podvědomě odstavil na vedlejší kolej a jeho úlohu převzali jiní, zejména pak temný dobrák Jérôme Reuter a jeho Rome.

 


Přes to všechno je stejně trochu s podivem, že se k povídání určeném Of The Wand And The Moon na Echoes dostáváme až spolu s jeho aktuální novinkou. Minimálně o předchozí nahrávce The Lone Descent (2011) mohlo padnout pár vět. Matně si pamatuji, že to k tomu snad i spělo, ale asi dostaly přednost aktuálnější věci (vždyť jsme základní kámen Echoes položili až další rok). Každopádně, ke Kimu Larsenovi a jeho pochmurnému písničkaření mě pojí zvláštní pouto spadající až do časů debutu Nighttime Nightrhymes. A mohou za to tehdejší články v zinech a magazínech oné doby a potom taky ideální příležitost si alba Of The Wand And The Moon pořídit u Epidemie Records. Schválně TAM zajděte na návštěvu, Martin Čech má v katalogu pořád dost Larsenovi muziky a najít lze i hodně dalších pikantností z neofolkového ranku.


O novém albu Your Love Can't Hold This Wreath Of Sorrow se obecně říká, že je atmosféričtější a ne tolik svázané post-apokalyptickými pravidly. To všechno je pravda. Ale taky je pravda, že to k podobné nahrávce už léta spělo. Larsen a jeho písně desku od desky rostly a nabízely širší objetí, přičemž se pořád držely základů, ta tma v nich stále vězela. Když ale slyším takovou We are dust z předchozího alba, jdou z ní vyloženě paprsky dobrosrdečnosti, naděje a radost. Novinka tuhle otevřenost a zdánlivé odložení temnoty naplňuje. Je to poměrně velký krok směrem k melancholičtější a přístupnější formě písničkaření. Dá se souhlasit i s tím, že Kim je mnohem blíž starému dobrému Leonardu Cohenovi, což by pro některé mohlo být pořád příliš ambiciózní přirovnání. Záleží, jak to kdo cítí. Ovšem ty stopy z původně rituálního prostředí vedou sem, do světa šedesátek a sedmdesátek minulého století.

 

https://www.echoes-zine.cz/files/editor/Victimer/ofthewand21.jpg


Že by se ale dal Kim Larsen na pochod za světlem, to zas úplně nehrozí. Řekl bych spíš za šlechetností a opravdovým životem, co dává a co taky bere. Za zkušenostmi, které nabyl a o kterých dnes vypráví. To ostatně platí pořád, Larsen je víc vypravěč než zpěvák. A pak je tu název alba, což rozhodně není výprava za lepším zítřkem. Spíš je to o pokusu se poprat s osudem, dát tomu při té rvačce víc lidskosti, ale ty chmury v hlavě stejně zůstanou. Asi už navěky. Jsou víc na pozadí, možná i na ústupu, ale vymazat je nejde.


Nové album je zvláštní v tom jak lehce z těchto tmavých míst umí vyplout a jednoduše zní v písničkách, které si pak do omrzení pouštíte. Tak dlouho až zjistíte, že nic není tak jednoduché jak se zdá. Najednou se díky zvukově nestabilním experimentům zase padá z hrušky. Až do čtvrté skladby máte pocit, že je svět Of The Wand And The Moon ve smíření a rovnováze, za okny představ je vidět krásně nostalgická a důvěrně známá krajina, ale pak se to celé zvrtne. Whispers of the Past, titulní věc a Let's Take a Ride (My Love) jsou opravdu moc pěkné věci, jako by se předbíhaly v tom, která dokáže víc uhranout. Až na ně skladba Fall from View vrhne rozvibrovaný ruchový stín nejistoty. Nic není růžové, to abychom na to náhodou nezapomněli, což se během alba děje pro jistotu častěji. Vždycky se ta nálada drápe směr vyklidněný obláček, kde se jenom sedne a sní si svůj sen, ale stejně rychle se zase padá na hubu. Však to z normálního života všichni známe.

 


Nové album Of The Wand And The Moon je plné krásných melodií, které drží pod krkem experimenty se zvukem. Plné hrsti melancholie a chuti se rozdat dostanou čas od času ťafku, tak je teď nastavená rovnováha této kapely. Jak mezitím rozkvetl autorův rukopis neukazují jen první tři skladby, ale taky třeba odlehčený folk popík Love Is Made Of Dreams. Pak taky jedna z písní, kterou si přehráváte v hlavě celý den - Nothing For Me Here, což je něco jako novoromantický neofolk pro pokročilé. Závěrečná Barbs Of Time je zas věrný odraz toho, že krása je včas přidržena na uzdě a i když z ní vyzní prakticky všechno, pod její maskou se to ošívá a podivně pne.

 

Kim Larsen si na desku pozval šestnáct hostů. Aranžmá, spousta různých nástrojů a hlasů dává na srozuměnou, že jsme v opravdové společnosti muzikantů. Na hudebním pikniku, daleko od samoty stanu a večerního ohně. Z tohoto pohledu Your Love Can't Hold This Wreath Of Sorrow na kořenech původního rituálu sice vyrostlo, ale zásadně nabylo na objemu. Symbolizuje danou náladu alba rukou bohaté instrumentace a nechává ji rozehrát jako malý orchestr. I komorní záležitost ve své podstatě může takto narůst, aniž by ztratila na svém tradičním vyznění. To si Kim dál střeží a dbá na něj, jen je to vše posunuto o pěkný kousek dál. Je dobře, že je zpátky, je to přínos po všech stránkách.

Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky