Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

/ zpátky na seznam recenzí
Sallow Moth - Hydrophilous Brood

Sallow MothHydrophilous Brood

Victimer28.8.2026
Zdroj: mp3 (320 kbps) // promo od labelu
Posloucháno na: notebook / minivěž / phone / TV
VERDIKT: Když se brutální death metal v prostředí bujné tropické přírody mění v nový hybridní druh, aneb dřív se plašilo víc, dnes nebolí nás nic... Kecám, pořád to bolí.

Sallow Moth, to je agilní Garry Brents, jeho silná záliba v science fiction, fantasy a post-apo tématice. Hudebně neposedný chlapák, protože i když je dobře živen, není to jen guturálním nánosem na atmosféricky otevřeném death metalu Sallow Moth. Garry se realizuje v dalších projektech napříč styly, od pop music až po black metal. My jsme dnes ale zatíženi na Sallow Moth, respektive na čtvrté album tohoto Garryho dítka. Ten k sobě až v souvislosti s novinkou přizval regulérního parťáka, bubeníka Allena Gingericha, který je nyní uváděn jako další člen kapely. Ta byla vždy obohacena účastí hostujících muzikantů, s nimiž se postupně trhal pytel - na loňském opusu Mossbane Lantern jich bylo rovných dvanáct. Jen o něco méně jich Garry přizval také k nahrávání nového alba.

 


Děj Hydrophilous Brood se odehrává na fiktivním místě zvaném Pamugara, jehož polohu bychom v rámci naší planety mohli zasadit do tropické přírody Filipín. Tamní bujný svět mění po průchodu portálem organismy v nové hybridní druhy a Sallow Moth pak vyjadřují tuhle přeměnu po stránce hudební. Pokud ještě chvíli zůstaneme u popisu samotné hudby, předchozí album Mossbane Lantern bych tituloval jako svéráznější co do experimentů, novinka je v tomto směru o něco střídmější a je více zaměřena na brutální a technický death metal, který je pak teleportován do dalších prostor, kde by se normálně ocitnul jen stěží.


Hydrophilous Brood je srovnanější a razantnější materiál, než jeho předchůce. Loni to byly maniakální žně, kdy se barometr šílenosti v podstatě nezastavil a skoro pořád kulminoval. Záleží, kdo rád více střeštěností a mimo běžný příjem vyhřezlých rytmů a kdo je spíše obdivuje, jako za každou cenu potřebuje jejich přítomnost. Sám nevím na jaké straně barikády stojím, já se spíš přiznám, že se cítím v celém tom prorostlém a divokém světě Sallow Moth v ohrožení u obou alb. Na minulém počinu se vsadilo na odvahu a překotnost, dnes na intenzitu a brutálnější základy. To pak zákonitě vyzní jako rovnice o výsledku - více vykloktávání a méně experimentů. Pravda to ale úplně není.


Ano, ten poměr sil je procentuálně rozložen jinak. Nadále ovšem platí, že jsme na dotek něčeho, co nepochází z toho světa a co je zatraceně hyperaktivní. Je třeba být celou dobu ve střehu, protože tempo je splašené a proměny rychlé. Rozvážnější, ale pořád kurva rychlé. Pro stárnoucí gentlemany, kterým po ránu trvá trošku déle vyladit běžné životní rituály, je pak o poznání těžší najít s tímto nastavením společnou řeč, natož rychlost. Ale protože zvítězí chuť po tom slyšet něco méně tradičního a cítit cvrkot proměn a pokušení, hlava zbystří a najde někde vzadu ztracený mladický zápal.

 


Je to víc kanální, hrdlo i riffy jsou zarudlejší a efekty držené v pokornějším rozlišení. Ano, je to tak... Na jednu stranu zklamání, na tu druhou jistý druh klidu na duši, i když o klidu tohle album rozhodně není. Sallow Moth se zkrátka hnuli dál. A dál nás nevybíravě atakují. Možná už to tolik nebolí (bolí) a taky nejsme tak vykulení (jsme), ale když si dáte tohle album po večeři, buďte si jisti, že pár hodin neusnete. Garry a jeho nový kumpán Allen jsou nezmaři. A jejich sci-fi podnikové soustředění je možná srovnanější, ale na podivínství mu to neubírá. Celkový příjem a výsledný dojem? Nadstandard co se počítá, ale smysly nad úroveň těch běžných zůstávají v normálu. To zas jo. Užij si experimentální brutalitu, provětrej se v nespoutané přírodě a pak honem domů, ráno musíš do práce, vole.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky