Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Steven Wilson - The Overview

Steven WilsonThe Overview

Jirka D.8.12.2025
Zdroj: blu-ray disk (#SW8BR) // hi resolution stereo in 96/24
Posloucháno na: MARANTZ UD7007 / SONY TA-F730ES / TANNOY Prestige Turnberry GR
VERDIKT: Z hlediska žánrového je to návrat k rockovému zvuku, což by ani tak nevadilo, když by deska šlapala tak, jak jsme byli zvyklí. Leč nešlape.

Ohledně nového alba anglického vizionáře Stevena Wilsona, které vyšlo už v letošním březnu, u nás v redakci zavládlo podezřelé ticho. A to vím, že Wilsona posloucháme napříč žánrovými prioritami téměř všichni, od tradičních vyznavačů prog rocku ve všech jeho barvách (se hlásím…), až po metalové nihilisty, kterým by jinak něco takového nestálo ani psí bobek. Máme u nás spoustu těch, kteří přísahají na odkaz Porcupine Tree, mají naposloucháno srze další Wilsonovy projekty (Storm Corrosion, Blackfield,…), kupují si soundtracky k počítačovým hrám (Last Day of June), a to všechno jenom proto, že všude se vyskytuje tenhle jeden člověk. Člověk, který pořád vypadá stejně (mladě, fakt mladě), a přitom už mu táhne na šedesát. Nepije, nekouří, je vegan a zásadně odmítá pozici, ve které by jako muzikant měl kázat lidem. Co mají dělat, co nemají dělat, co si mají myslet a na co raději pomyslet ani nemají.

 

The Overview je od roku 2008 jeho osmá sólová studiová nahrávka, když tedy mezi ty plnohodnotné nepočítám album z roku 2016, které má při svých šesti skladbách něco přes 36 minut a sám autor ho řadí do kategorie EP. Přitom je naprosto skvělé, co by jiní za takové EP dali! Pokud bychom sledovali žánrovou trajektorii v běhu let, dostali bychom poměrně zajímavou křivku začínající u prog rocku starších alb a končící u žánrově obtížně zařaditelného propojení dominantní elektroniky a popu, rocku a alternativy na deskách posledních. Asi dokážu pochopit, že jak album The Future Bites (2021), tak následné The Harmony Codex (2023) mohlo pro tradičního Wilsonova fanouška (rozuměj fanouška vzešlého z Porchupine Tree) představovat určitou nesnáz, ale kdo poslouchal předchozí desky pozorně, musel tuhle cestu jasně slyšet a její vyústění do podoby, v jaké obě desky znějí, bylo za mě naprosto logické. Navíc i naprosto skvělé.

 

A dvojnásob navíc – tak jako už dřív, byly i tyhle desky dostupné na blu-ray disku obsahujícím několik zvukových stop, včetně masteru dolby atmos, takže pokud jste si chtěli užít opravdu fascinující hudební zážitek (a obě desky k tomu svým obsahem přímo vybízejí), pak jste měli k dispozici to nejlepší, co lze na trhu sehnat.   

 

Steven Wilson

 

Nejinak je tomu i s letošní novinkou, která na blu-ray disku nabízí možnosti hi-res 96/24 stereo, 5.1 mix a dolby atmos, a to jak pro standardní verzi nahrávky, tak pro její čistě instrumentální podobu. K dispozici je tedy celkem šest zvukových stop pro dvě skladby, z nichž jedna o chlup dvacet minut přesahuje a druhá o chlup stejného času nedosahuje. Z hlediska obsahu se jedná o koncepčně pojaté album nahlížející na Zemi z vesmíru, z odstupu, který tak umožňuje posun ve vnímání toho, co považujeme za realitu. Stručně řečeno.

 

Hudebně se jedná o návrat k prog-rockovému zvuku známějšího z dřívějších sólových nahrávek stejně jako nahrávek Porcupine Tree. Nebyl by v tom samozřejmě žádný problém nebýt toho, že jednak mi přijde řada postupů a motivů vyloženě zrecyklovaná, a jednak nahrávka jako celek zásadně postrádá spád, chcete-li drajv. Obě skladby (Object Outlive Us i The Overview) jsou rozčleněny do vícero částí, mezi nimiž během poslechu vůbec nemusíte rozlišovat, tak přirozeně se přelévají jedna do druhé. Obě jsou taky hodně ukecané a postavené na hlasech, které lze někdy nazvat zpěvem, někdy jenom hlasem, ale celkově album staví do takové roviny, že vokální stopy do značné míry zastiňují ty nástrojové. Zde lze vlastně s výhodou využít možnosti instrumentálních stop, které z mého pohledu přináší docela osvěžující (a minimálně prostě další) pohled na nahrávku, kterou tak můžete prozkoumávat z dalších úhlů pohledu poslechu. Jakože se klidně přiznám, ale poslech čistě instrumentální verze mi občas přijde posluchačsky vděčnější než poslech té standardní.

 

Bohužel ani tento fígl mě nedokáže úplně zbavit pochyb o tom, že The Overview přináší spíše plytčí a méně dramatický materiál, než jaký bych čekal od velikána typu Steven Wilson. Jak už jsem uvedl výš, spoustu motivů mi připomíná starší desky (především Havrana, třeba v dominantním podání zvuku baskytary), lehká písňovost v Borrowed Atoms dázase hodně vzpomenout na desku Lightbulb Sun od PT. Různě se vyskytujících reminiscencí najdete na nahrávce spoustu a byť samozřejmě chápu, že jindy by se to dalo s výhodou popsat jako poznatelný autorův rukopis, tentokrát si myslím, že hranice tolerance je oťukávána až příliš.

 

S jistým druhem zklamání pracuju i v případě využití všech možných klávesových nástrojů, respektive jejich nevyužití. Podstata desky zasazená do vesmíru přímo vybízí k mnohem více space rockovému pojetí a ač seznam syntezátorů a podobných či příbuzných instrumentů je u jednotlivých hráčů poměrně dlouhý, v důsledku se do finálního zvuku neprobojovaly tak, jak bych si myslel, že by mohly (snad s výjimkou úvodu druhé skladby, části Perspective, která se dostala do videoklipu). Obzvlášť tenhle stav nestav vynikne v instrumentální verzi desky, která vám odfiltruje zpěv a všechny související hlasy, a současně zobrazí desku jako především prog rockovou instrumentální přehlídku. Složitou, místy až krkolomnou, místy připomínající hudební impresionismus Mikea Oldfielda (Infinity Measured In Moments). A místy, nerad to říkám, taky i trochu na efekt.

 

Všechny tyhle povzdechy je ale potřeba brát v celkovém kontextu autora a toho, co už dokázal na svých předchozích albech. Do jisté míry zklamání je to především proto, že The Overview hodnotím a nahlížím z perspektivy předcházející tvorby, která je v některých svých momentech pro mě nedostižná. A že si jako fanoušek dokážu připustit skutečnost, že nelze pokaždé trefit přímo na střed anebo prostě jen do mého vkusu. V téhle chvíli v podstatě ani nedokážu vyloučit možnost, že v čase ještě deska dozraje a doroste do stavu, který se mnou zarezonuje mnohem víc. Teď je to spíš takový střízlivý pohled na spíše slabší kus v diskografii Stevena Wilsona.

 


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

jazzko / 28.1.14 14:49

Zkusil jsem si pustit poslední desku Satyricon, navnaděn recenzí, zvědavý po hlasité kritice fanouškovské obce. Nutno na začátek říct, že Satyricon jsem poslouchal od vydání Nemessis až po Now, Diabolical. Poté jsem se, pro celkově stagnující metalovou scénu, která už mě neměla příliš čím obohatit a z mého pohledu jenom opakovala již opakované, zcela odklonil k hudebním žánrům, které s metalem nemají zhola nic společného, avšak které mi umožnily můj další hudební vývoj. Kapely jako Satyricon, Emperor, Dimmu Borgir, CoF, Immortal, Enslaved a mnozí jiní, na které si z hlavy třeba už ani nevzpomenu, to vše byla jména, která se v mé hudební aparatuře v devadesátých letech, ale i v novém miléniu, objevovala velmi často. Nyní, po osmi letech, jsem zvědavě sáhnul po novince od Satyricon. Satyricon jsou na první poslech umírněnější, pomalejší, čitelnější a jaksi hladší. Ta tam je zběsilé tempo z Extravaganzy, zmizel nádech středověku z Nemessis Divina, postrádám i rockovou přímočarost z Volcana či z Diabolical. Kapela patrně měla vždy za cíl neustrnout na stejném místě a snaha o jakýsi posun v celkovém hudebním vyznění je s přihlédnutím k věku tvůrčího dua Satyr-Frost z mého pohledu zcela pochopitelná a logická. Jinak se na hudbu (ale celkově na jakýkoliv jiný druh umění) dívá člověk kterému je 20 let a jinak ten, kterému je už více než čtyřicet. Syrovost, rychlost a technickou složitost nahrazuje důraz na přednes tónu a hra s barvami zvuku. Rozumím tedy klidným pasážím i rozhodnutí pro analogovou nahrávku (která mimochodem na kvalitní aparatuře zní opravdu velmi dobře). Pánové už nemají potřebu dokazovat, že jsou schopni nadzvukových sypaček a extrémní syrovosti (to ostatně stále jsou), byť i na této desce kdo chce, ten tam i tyto aspekty bez problémů najde. Milovníci extrémní řežby se už hold musí poohlédnout někde jinde. Na chvilku bych se pozastavil při tolika propírané kontroverzní skladbě Phoenix. Je pro mně opravdu překvapením, že jí nazpíval někdo jiný, a že vůbec došlo k rozhodnutí použít čistý vokál. Satyrův hlasový projev přitom považuji za snad to nejlepší a nejďábělštější, co jsem v tomto úzce profilovaném žánru kdy slyšel. Phoenix ale není špatnou skladbou a rozhodně nesdílím názor (patrně většinový), že by byla skladba nazpívaná ležérně, či snad zcela odfláknutá. Naopak, mám pocit, že se dotyčný zpěvák do skladby opravdu snažil položit a v rámci svých hlasových možností vydal ze sebe maximum. Že v žánru jako takovém (a klidně i v celém metalu) zcela chybí opravdu kvalitní zpěváci (čest výjimkám jako třeba Anneke z ex The Gathering), to je holý fakt, avšak na druhou stranu, metalová hudba nikdy nebyla tím správným prostorem pro opravdové zpěváky, ti se realizují ve zcela jiných hudebních žánrech a je to tak naprosto v pořádku. Skladba Phoenix tak pro mně zůstává zajímavým oživením desky a byť bych nechtěl, aby byla třeba taková deska celá, jako jednotlivá skladby vsazená do celku mi přijde více než povedená. Satyricon dozráli do dospělosti a pokračují tak tam, kde je to z mého (ale snad hlavně z jejich) pohledu logické. Rozhodně se jedná o správný krok a za sebe jsem rád, že se Satyricon odmítá zařadit do obrovské haldy kapel, které hrají 20 let stejnou hudbu s minimem invence a s totální rezignací na jakýkoliv hudební progres. Satyricon mě tedy i po dvaceti letech pořád baví.. :)

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

Sarapis / 8.12.25 20:36odpovědět

Kroužil jsem kolem toho alba dlouho, pár poslechů, nic, pauza...další poslechy, jiskra, pauza. To co zahořelo pak, není úplně silnej plamen, jak jsme u Wilsona zvyklí, ale dost stabilní na to, aby mě nahrávka dokázala zahřát. Problém je, jak říkáš, že to nemá spád, album se opakovaně uzavírá do sebe. Má však své kouzlo a hodně silné fáze, které mě chytly a ono to ještě určitě povyroste. Jinak vystačím si se základní verzí, u těch instrumentálních verzí obecně nevím, co si myslet. Tak má tam být ten zpěv nebo ne? Co je ten pravý umělecký záměr? Nebo že by úlitba pro karaoke fans? :-)

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky