Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Decompose To Ashes - Pod plameny Severu

Decompose To AshesPod plameny Severu

Bhut11.12.2024
Zdroj: CD //promo od kapely
Posloucháno na: Denon DRA 625, Denon DCD 625-II, Grundig Box 660a
VERDIKT: Precizní blacková masáž, která pod krustou svědomitého chaosu ukrývá drahokamy pestrosti a nápadité rozmáchlosti. Doporučuji.

Chce se až říct, že se z nicoty a prachu za mostem z lebek pod plameny severu zrodilo těleso Decompose To Ashes. Pod lyrickými patetickými kličkami se ukrývá hned několik titulů skladeb a zejména je v nich uschován název alba jako celku, tedy Pod plameny Severu. Ohnivá, temnotou prostoupená slovíčka dávají tušit, že black metal nebude daleko. A jakkoliv se může vaše očekávání naplnit předpoklady, předsudky, či jinak předsunutými závěry o kapele, tak věřte, že to dílo není vůbec, ale vůbec žádná bída. Ba naopak, zasluhuje zanícenou pozornost.

 

V momentě, kdy na vás vysolím jména autorů, tak vás lapí jasné očekávání a zainteresovaní jistě vyčmuchají i směr, kterým může nahrávka vykročit. Jenže, tyhle kratochvíle si ještě na chvilku uschovám a vynasnažím se ze sebe vyklepat osobní pohled a vjem.

 

Decompose To Ashes, respektive nahrávka Pod plameny Severu už v samotném přívětivém a žánrově adekvátním úvodníku Bouře plamenů vyklestí drobné stezky, aby se naplno mohla ukázat ve své plné kráse a síle, což je hned další věc Slyš jak umírám. Jak poetický název, že. Ne, nebude se tu bědovat v rytmech depressive suicidal black metalu, ale pojede se v hrubozrném blacku. Otitulování onoho dějství slůvkem chaos budiž šlechtícím stavem, který může vykouzlit v mnohých hlavách zmatení, avšak bystré a blackem ošlehané ucho zachytí styčné body a důležité prvky, o kterých si ještě povíme. Mohutný lomoz arcizlého mudrování uhání dál a v každé další skladbě přinese drobnější obměny a prvky obohacující charakter jednotlivých písní. Teprve až závěrečná uzavírací věc Návrat života uklidní rozjařené živly po silnější půl hodině masivní produkce. Vše je černé, temné a mysl touží po něčem lehčím. Onen čas je důmyslně zvolená délka takového burácení a láteření, neboť decimování dosáhlo maxima.

 

 

Může se možná zdát, že můj popis vyznívá v neprospěch barevnosti alba. Je to sice, vskutku, solidní smršť a průplach, jak se sluší a patří, jenže to by v tom byl čert (nebo éterický anděl?), aby tato kapela nepřinesla nic obohacujícího. Musím určitě vypíchnout správně blackově podchycenou hru bicích a jejich syrovější zvuk, který mi do celkové stylizace perfektně usedl. Jsou svým způsobem primitivní, ale ne tolik, aby se člověk nudil, ale dokáže v nich najít příjemné zalíbení, přestože pozornost tento nástroj vyloženě nestrhává. Dominanci zcela zaručeně přejímá vokál, když nadejde jeho chvíle. Jedovatý, ďábelsky úlisný, mrtvolný a poctivě nesrozumitelný, což vám nápadně začne připomínat jistou veličinu, která již ukončila činnost. Za moment si její identitu odkryjeme. Třetím prvkem naší konkláve jsou strunné nástroje, bez jejichž důsledného budování atmosféry a patřičné nálady by celé dílo notně klopýtalo. Zde v tom vidím jasnou vizi a vykalkulované závěry. I roztodivné ohýbání zvuků kytar a podbarvování takovými prvky jednotlivé pasáže se ukazuje jako zdánlivě zastřený činitel, který však utváří jedinečné kouzlo toho kterého momentu. A když vám řeknu, že tu jsou tympány, musí vám naskočit alespoň dvě kapely tuzemské scény, abyste mohli kruh uzavřít.

 

 

A teď už nebude překvapením odtajnění a dovysvětlení dílčích úloh. Tedy, pokud jste si je již nenastudovali v pravém sloupci, že ano. Nuže: kytara a baskytara – Wlad (též třeba Origin Of Infinity), bicí – Leviathan (ano Levi z Dead Maggoty Productions, či bubny v Origin Of Infinity), zpěv – Honza Kapák (no jasně, Avenger, dnes tedy Bohemyst) a tympán – Silenthell (konečně Master’s Hammer, dále také Sukkhu). Takže teď můžu úplně natvrdo říct svůj osobní vjem, a to je to, že kdyby Avenger byla čistě blacková a zlejší kapela, tak by zněla jako Decompose To Ashes. Tuhle myšlenku ve mně živí zejména zpěv a užití tympánů. Jinak jde samozřejmě o jiné vnímání žánru a nutno říct, že osobité, svérázné a příjemně zemité. Takže tady máte moje doporučení a samolepku jako od Pohlreicha.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky