Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Helevorn - Aamamata

HelevornAamamata

Garmfrost25.2.2019
Zdroj: mp3 (320kbps)
Posloucháno na: všem možném a všude
VERDIKT: Helevorn navazují na dávné gothic / doomové zlaté časy pestrou škálou emocí a současným zvukem. Aamamata představuje Helevorn v naprosto výborné kondici!

Španělské Helevorn jsem zaregistroval v době, kdy vyšlo jejich druhé album Forthcoming Displeasures. Pamatuju si, že se mi jejich doom mixnutý gotikou vcelku líbil a že jsem ho pár měsíců obstojně proháněl svými sluchovody. Jenže jsem měl tehdy úplně jiné priority a starosti (nedostatek času není vysvětlení) a na milé Helevorn naprosto zapomněl. Nyní při náhodném klikání na youtubku mi vyskočil klip k písni Blackened Waves z nové desky Aamamata. Najednou jsem se ocitl kdesi v době před dvaceti lety, a kde mi bylo hodně fajn. Helevorn se za roky, kdy jsem je ignoroval, hodně vypracovali. Čerpají z dob dávno minulých, zvuk mají ovšem moderní, písně svěží, stejně jako jejich provedení.

 

 

Jsem unavený z retrospektivních zbytečností. Tehdy mi záplava stále hebčích doomerů, co už ani doom nehráli, naháněla kopřivku. Kdykoliv jsem zakopl o smečku, honosící se nálepkou gothic, raději jsem se ji vyhnul, než ztrácel čas s kopiemi kopií. Helevorn byli od začátku vedle gothic stále doom, nicméně až nyní můžu v klidu říct, že je vše, jak má být a kyselo není málo kyselé. Melodie skladeb jsou podmanivě melodické, nezapomínají však na dostatečnou razantnost. Frontman Josef Brunet se oproti starším nahrávkám stal výtečným frontmanem. Umí svým hlasem vyčarovat jak hrubé screamy, tak i linky barytonově klenuté.

 

Pojďme se však ponořit do alba samotného. Není jednoduché se odpoutat od emocí a nevpravit je do slov. Hodinová sbírka poetických obrazů je konečným vtiskem ošetřena samotným Jensem Bogrenem a jeho Fascination Street Studios. Přičemž nutno dodat, že kapela novinku nahrála v Psychosomatic Recording Studio na Mallorce. Díky důraznému zvuku a tím svébytnou barvou nástrojů se poklady Aamamata umocňují. Helevorn se díky modernímu zvuku nesvazují ruce a mohou svým posluchačům malovat bohatou fantazií širokou škálu pocitů bez omezení. Písně na Aamamata jsou melancholické, vzteklé, oslavné i zamyšlené…

 

Nejvýraznější kompozice se nachází přesně uprostřed. Energická hymna Forgotten Fields, s drásavou ústřední linkou a emotivním growlem střídajícím se čistými vstupy, umí strhnout k hrození i zamyšlení. Ještě působivější Nostrum Mare (Et deixo un pont de mar blava) se zvolna rozjíždí klavírní linkou a mužským i ženským recitálem. Dokonale šedá atmosféra se postupně rozvine v duševní katarzi. Do klavíru se nevtíravě nabourává basová hra, přidávají se bouřlivé kytary s razantní rytmikou a zesilujícím zpěvem. Stavba této skladby je dynamická. Střídají se v ní tichá místa s hlomozícími, tklivá s rozhořčenými. Ani zbytek nahrávky za zmíněnými ničím nezaostává. Zda už myslím Goodbye, Hope či neskutečné nádhernou La Sibil·la, Aamamata uzavírající.

 

helevorn

 

Co vytknout podobnému dílu? Když ze sebe vyškrabu kritika, vytknu úvodní A Sail to Sanity přílišné opakování motivů v druhé půli skladby. Tím podle mě zbytečně ztrácí dech. Jedná se ovšem o jediný výraznější škraloup. Ve svém ranku nemají Helevorn přílišnou konkurenci a jsem vážně rád, že nemusím o Aamamata říct ono - mezi slepými jednooký králem. Kapela se umí vyhnout žánrovým klišé. Není stylově ortodoxní, čerpá ze všech stran. Přitom zůstává ukotvena melancholií a semknuta emocemi. Pokud se vám bude zdát tvrzení, že se Aamamata v klidu vyrovná klasickým nahrávkám gothic / doomového chlívečku, vězte, že jakožto starého obdivovatele smutného metalu mi nevoní jen tak něco. Ale jsem jen člověk chybující. Je možné, že jsem se pouze nechal unést…


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky