Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Le Bain de Maid - Na konci

Le Bain de MaidNa konci

Jirka D.14.5.2019
Zdroj: CD-R v 4-panelovém digipaku // promo od vydavatele
Posloucháno na: SONY CDP-XA5ES / SONY TA-F 730ES / ELAC CL 82 // PC / Beyerdynamic DT 770 PRO 250 ohm
VERDIKT: Le Bain de Maid s novou deskou ctí žánrová pravidla a pokud budeme hledat překvapení, budeme hledat marně. Pod zdatný průměr pak nahrávku posílá naprosto zoufalý zvuk.

Od úplného začátku, kdy jsem tuhle desku chebských Le Bain de Maid dostal do rukou, mě vrtá hlavou, na konci čeho to album (nebo kapela?) je. Pořád mi ten název připadá jako nedokončená myšlenka, pod kterou tak nevím, co si představit, co si o ní mám myslet a jestli je v tom nějaká symbolika nebo nic.

 

O LBdM jsme na Echoes psali dost, pokud tedy považujete za „dost“ recenzi první desky Mlčím, zapomínám (2012), recenzi splitka s Hadem pro mého munga (2015) a jeden rozhovor o tom, jak to všechno bylo. Už před těmi několika lety jsme jasně vymezili, pro fanoušky jakých žánrů a kapel je určena tato produkce a prvním faktem nové desky je to, že se na tomto přístupu vůbec nic nezměnilo. I novinka je jednoznačně usazena v emo-coru, z něhož sem tam vyletí kytarové vyhrávky post-rockové provenience a tím to celé můžeme ukončit. Chcete-li jména, čísla a data, tak jednoznačně dávám do placu Esazlesa, ze kterých tentokrát tohle trio dle mého názoru čerpá ještě mnohem víc než dříve, dokonce tolik, že mám místy pocit prostého opisování. A není to pocit, který by mě naplňoval optimismem.

 

Le Bain de Maid live

 

První, co vás při poslechu zasáhne, je nemilosrdný zvuk desky, který mě osobně nesedí hned v několika ohledech. Ať už v ostrosti kytar a jejich vytažení na úkor všeho ostatního, vč. vokálu, který se docela zoufale prodírá na povrch kdesi z hloubky (a ač v češtině, je téměř nesrozumitelný). Nebo, a to hlavně, v nekompromisním způsobu, jakým ho někdo ořezal ve studiu. Na konci je za mě jedna z největších hrůz, co jsem za poslední dobu slyšel (ano, horší, mnohem horší než Povodí Ohře), protože poslouchat něco takového nahlas, cíleně a delší čas, jednoznačně poškozuje zdraví. To myslím bez nadsázky a bude pro mě velkou úlevou, když po sepsání recenze cédo navždy poputuje pryč z mého přehrávače. Tak špatné to je.

 

Nicméně pokud si dáme tu práci, ztlumíme přehrávač a přesvědčíme sami sebe, že těch čtyřiatřicet minut to vydržíme, nahrávka nám nabídne v podstatě slušné a sem tam velmi slušné žánrové řemeslo. Tedy místy lehčí kytarovku, ale převážně muziku se silně vypjatými, emocemi nabitými momenty, kde kytara (podle všeho fakt jedna) a hlas soutěží o to, kdo udělá větší dojem a zasáhne svého posluchače s větší přesvědčivostí kousek vlevo nad solar. Je to přesně ta poloha, kterou od takové muziky čekáte, která - pokud máte tento žánr v krvi - vás v ničem nepřekvapí a prakticky jen opráší všechno to, co už dávno víte. Zní to možná suchopárně a nevzrušeně, ale po pravdě si nemyslím, že by tahle deska nabízela cokoliv víc než jen opáčko již dávno vymyšlených schémat, byť opáčko na solidní a uvěřitelné úrovni.

 

K podobným závěrům dojdete v těch silnějších, emočněji vypjatějších částech desky a je to její lepší stránka (vrcholu dosahuje ve třetí skladbě, hlavně její první polovina je vážně dobrá). Naopak v momentech klidnějších, odpočinkových kapela sklouzává k nudě, kde schází nápady a jejichž existence je opodstatněna pouze tím, že tvoří předěl mezi jedním a druhým kytarovým průvanem. Jmenovitě čtvrtá až pátá minuta druhé skladby, závěr té poslední a tak dál a tak dál. Ve výsledku strašně rychle pochopíte, že celá tahle produkce je šita podle jedné šablony, a i když jí nechci ubírat na přesvědčivosti (místy), naopak mám trochu problém najít něco, co bych jí přiznal jako zásadní vklad.

 

Album vyšlo na Venus Flag Records jako jednoduchý 4-panelový digipak s ilustracemi, které se mi nelíbí, ale to nepokládám za rozhodující a obecně platné. Skladby jsou opět pouze číslovány po vzoru nevím koho (Karma to Burn, Lvmen,...), což mi přijde dost nápaduprosté, ale co už... Celkově bych album neoznačil za zklamání (s nepřekročitelnou výjimkou zvuku), ale současně mě v ničem vlastně nepřekvapilo a „pouze“ se zařadilo mezi jemu podobné, zvládnuté žánrové desky. A čím víc jich bude, tím míň budou oslovovat.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky