Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Sadist - Firescorched

SadistFirescorched

Garmfrost16.5.2022
Zdroj: mp3 / promo od vydavatele
Posloucháno na: všem možném
VERDIKT: Sadist už nedrží prst na tepu progresivního vývoje stylu, ale pořád jsou ve formě.

Po sérii Sorghových recenzí třech skvělých nahrávek italské tech/deathové ikony Sadist se její nové desce Firescorched bude věnovat moje bezvýznamná maličkost. Sadist sleduju vlastně už od devadesátek, byť nepatří mezi moje TOPky, můj respekt vždy měli. Alba jako Tribe, Lego či z poslední doby Hyaena právem patří do zlatého fondu extrémního metalu. Do kategorie, která metalový styl neustále rozvíjí a obohacuje. Po čtyřech letech od předposledního Spellbound jsou Sadist (už ne úplně italští) zpět s novou deskou, vydavatelem a změnou v sestavě.

 

Sadist nikdy nešetřili na dobrých obalech, kterým věnují veškerou píli stejně jako hudební, respektive textové složce. Tentokrát kapela spolupracovala s kytaristou italské progresivně deathové kapely Will 'o' Wisp Paolem Puppo. Obal i na poměry Sadist je hodně krvavý, old schoolový. Připomíná mi obálky starých pecek typu Death nebo Massacre. Obrázku vévodí parádní logo, které naštěstí zůstává beze změny, také spálená dívka. Ta rozhodně nevypadá mrtvě, respektive její pohled se do vás nehezky zabodává. Hehe, atmosféra díla je tedy daná.

 

Novinka oproti předchozím deskám krapet ubrala na extrému. Řekl bych, že se v ní tolik nejedná o death jako spíše atmosféricky laděný prog/thrash nebo něco takového. Album zdobí skvělý zvuk. Je čistý, hladký a podstatně méně brutální než kdy dřív. Sadist samozřejmě nikdy nesázeli na masakr a více si hráli s technikou a náladou kompozic, kterým šéfují nezaměnitelné klávesy Tommyho Talamancy. Talamanca je také kytaristou, tudíž si oba nástroje jdou na ruku. Vedle sebe má tentokrát nového basáka i bubeníka. Obzvláště s postu baskytaristy mám velkou radost. Bezpražcového machra Jeroena Paul Thesselinga  netřeba představovat. Zná ho každý, kdo miluje technický death, Pestilence a Obscuru. Tento démon propůjčil Sadist kus svého génia, rozhoupal skladby v dokonalém psychedelickém rauši. Druhého novice rovněž všichni známe a máme rádi. Je jím Romain Goulon (Spectral, ex-Necrophagist, ex-Benighted). Je zcela evidentní, že nudit se nebudeme. Nadir do této hravé taškařice vříská svým typickým hláskem a je vlastně jedním z mála spojek z minulostí.

 

sadist

 

Co bych měl říct o jednotlivých skladbách? Album otevírá Accabadora čistý teatrální zpěv. Po chvíli se vše srovná a skladba nastíní budoucí vývoj nahrávky. Trhané rytmy, silně energické refrény, které samozřejmě refrény tak docela nejsou. Talamanca se střídá i překřikuje s Thesselingem. Tu má hlavní prostor jeden, pak druhý. Goulon ví, kdy má pouze vyklepávat, kdy se ztišit úplně a kdy se do všeho pořádně opřít. Flesbound desku nakopává a v podstatě rozvíjí předchozí skladbu. Opět je hodně fussion a trochu jazzík, dost metal, ale málo death. Moje nejoblíbenější a nejposlouchatelnější song alba se nachází zhruba v polovině. Instrumentální Loa neruší zpěv a klávesy jsou zde pevnou součástí rockově progresivního balzámu na rozjitřené pocity. Rád bych rovněž zmínil Three Mothers and the Old Devil Father. Asi bych ji označil jako rytmické žrádlo s thrashovými a jazzovými prvky. Ostatně tohle se děje po celou hrací délku. Tato skladba v sobě ukrývá kousky klepaček, různých vyhrávek a vskutku chytlavých melodií či dívčího halekání. Album uzavírá titulní Firescorched, která opouští složité schéma. Na poměry Sadist přímočarým kouzlem ve mně provokuje touhu pustit si dílo znovu a pak zase znovu.

 

 

Vše by vlastně bylo výtečné, nebýt předpotopní zvukové banky kláves a způsobu jejich užití. Hra je často chaotická, na poměry Sadist zastaralá a někdy jaksi navíc. Žádné rozvíjení pochmurné nálady se nekoná. Jakmile zmlknou, je poslech Fireschorced hnedle příjemnější. Nevadí mi, že je deska málo deathmetalová. Bez divočení vyniknou energetické změny a nářezové vstupy. Album je vyvážené, přes určitou složitost stavby skladeb příjemně vstřebatelné. Sadist jsou pořád ve formě. Příliš nestárnou, ale ani nemládnou a dávno nedrží prst na tepu progresivního vývoje stylu. Ty devadesátky se jich drží jak ho..o košile.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky