Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Kwoon - Odyssey

KwoonOdyssey

Jirka D.24.2.2025
Zdroj: mp3 (320 kbps) // promo od agentury Sozius PR
Posloucháno na: PC // Beyerdynamic DT 770 Pro 250 ohm
VERDIKT: Zhudebněné snění, takže pozor, ať neusnete.

Úplně na začátku jsem chtěl psát o nové desce Kwoon jako o desce pro mě úplně nové kapely, než se ukázalo, že to není ani tak moc kapela a že vůbec pro mě není nová. Tedy neměla by být, ale lidská paměť je instituce nestálá a ta moje dvojnásob, takže spoléhat na ni se moc nevyplácí. Při prohledávání archivů jsem zjistil, že na Kwoon už tady u nás máme dvě recenze a že jsem dokonce na nich byl v roce 2013 na koncertě v olomouckém Jazz Tibet klubu. Tehdy hráli po boku domácích Flash the Readies, kteří byli těmi, kdo mě na ten koncert přilákal, což ale neomlouvá to, že na hlavní hvězdu večera jsem za těch víc než 11 let naprosto zapomněl.

 

Sandy LavallartOd té doby se podle všeho proměnili i Kwoon, kteří tehdy na koncertě hráli mimo dalších nástrojů se třemi kytarami, a teď to podle všeho vypadá jako jednočlenný projekt Sandyho Lavallarta. Ten procestoval velkou část světa, obklopil se několika zpěváky a hosty, vystoupal a zahrál ve výšce 3800 m nad mořem, vlezl do jícnu sopky, zahrál uprostřed oceánu, navštívil maják Tevennec a z toho všeho vykouzlil svoje album. Svou odyseu.

 

Album Odyssey je především post-rocková deska s malými ambicemi prog-rocku (opravdu malými), která je hodně dlouhá a jen občas opravdu strhující sama o sobě. Umím si velmi živě představit, že s nějakým vizuálním doprovodem vykouzlí velmi komplexní a silný zážitek, ale bez něj, nahlíženo čistě v hudební rovně, působí některé skladby příliš plitce (typicky Blackstar) a album jako celek téměř až zdlouhavě. Pokud jste zvyklí na post-rockovou šablonu ve stylu klídek pohoda a pak gradace, kytarová stěna a emociální kolaps, tak v případě této nahrávky budete muset přeladit do klidnějších vod. Místy klidnějších opravdu o hodně.

 

Celým albem se jako červená nit vine určitá hudební jemnost až zjemnělost a taková zvláštní oduševnělost, která vám možná připomene (mě tedy připomněla) určité období britských Anathema – deska We’re Here Because We’re Here z roku 2010 jako příklad. Tyhle myšlenky se mi hlavou honí u skladeb typu Jayne, které úžasným způsobem doprovází smyčcové nástroje a jsou to právě tyhle smyčce, díky kterým Odyssey úspěšně opouští jednoduchá schémata a řekněme si to narovinu, i určitou nudu. Bez nich by tohle album bylo poloviční a možná ani to ne.

 

Dvanáct skladeb a pětapadesát minut hudby, která se převaluje a pohupuje jak loďka na klidné hladině, je v jednoduchosti řečeno to, před čím budete stát. Z alba je cítit výpravnost, ale žádná velká epičnost. Jsou to malé intimní příběhy svého tvůrce, které se nesnaží strhnout vzbouřenými emocemi, ale poklidným a ztišeným vypravěčským stylem. Může být, že tento přístup neosloví každého a nebo neosloví v každou denní dobu. Odyssey vyžaduje klid a nic jiného než klid ani nenabízí. Můžete přeladit na autorův jazyk, zařadit nízký rychlostní stupeň a společně s ním snít o dalekých zemích – ať už těch reálných nebo těch uvnitř sebe sama. Osobně toho nejsem tak úplně schopen a i přes určité sympatie a některé vyloženě krásné momenty mě album jako celek spíš uspává.

 


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

jazzko / 28.1.14 14:49

Zkusil jsem si pustit poslední desku Satyricon, navnaděn recenzí, zvědavý po hlasité kritice fanouškovské obce. Nutno na začátek říct, že Satyricon jsem poslouchal od vydání Nemessis až po Now, Diabolical. Poté jsem se, pro celkově stagnující metalovou scénu, která už mě neměla příliš čím obohatit a z mého pohledu jenom opakovala již opakované, zcela odklonil k hudebním žánrům, které s metalem nemají zhola nic společného, avšak které mi umožnily můj další hudební vývoj. Kapely jako Satyricon, Emperor, Dimmu Borgir, CoF, Immortal, Enslaved a mnozí jiní, na které si z hlavy třeba už ani nevzpomenu, to vše byla jména, která se v mé hudební aparatuře v devadesátých letech, ale i v novém miléniu, objevovala velmi často. Nyní, po osmi letech, jsem zvědavě sáhnul po novince od Satyricon. Satyricon jsou na první poslech umírněnější, pomalejší, čitelnější a jaksi hladší. Ta tam je zběsilé tempo z Extravaganzy, zmizel nádech středověku z Nemessis Divina, postrádám i rockovou přímočarost z Volcana či z Diabolical. Kapela patrně měla vždy za cíl neustrnout na stejném místě a snaha o jakýsi posun v celkovém hudebním vyznění je s přihlédnutím k věku tvůrčího dua Satyr-Frost z mého pohledu zcela pochopitelná a logická. Jinak se na hudbu (ale celkově na jakýkoliv jiný druh umění) dívá člověk kterému je 20 let a jinak ten, kterému je už více než čtyřicet. Syrovost, rychlost a technickou složitost nahrazuje důraz na přednes tónu a hra s barvami zvuku. Rozumím tedy klidným pasážím i rozhodnutí pro analogovou nahrávku (která mimochodem na kvalitní aparatuře zní opravdu velmi dobře). Pánové už nemají potřebu dokazovat, že jsou schopni nadzvukových sypaček a extrémní syrovosti (to ostatně stále jsou), byť i na této desce kdo chce, ten tam i tyto aspekty bez problémů najde. Milovníci extrémní řežby se už hold musí poohlédnout někde jinde. Na chvilku bych se pozastavil při tolika propírané kontroverzní skladbě Phoenix. Je pro mně opravdu překvapením, že jí nazpíval někdo jiný, a že vůbec došlo k rozhodnutí použít čistý vokál. Satyrův hlasový projev přitom považuji za snad to nejlepší a nejďábělštější, co jsem v tomto úzce profilovaném žánru kdy slyšel. Phoenix ale není špatnou skladbou a rozhodně nesdílím názor (patrně většinový), že by byla skladba nazpívaná ležérně, či snad zcela odfláknutá. Naopak, mám pocit, že se dotyčný zpěvák do skladby opravdu snažil položit a v rámci svých hlasových možností vydal ze sebe maximum. Že v žánru jako takovém (a klidně i v celém metalu) zcela chybí opravdu kvalitní zpěváci (čest výjimkám jako třeba Anneke z ex The Gathering), to je holý fakt, avšak na druhou stranu, metalová hudba nikdy nebyla tím správným prostorem pro opravdové zpěváky, ti se realizují ve zcela jiných hudebních žánrech a je to tak naprosto v pořádku. Skladba Phoenix tak pro mně zůstává zajímavým oživením desky a byť bych nechtěl, aby byla třeba taková deska celá, jako jednotlivá skladby vsazená do celku mi přijde více než povedená. Satyricon dozráli do dospělosti a pokračují tak tam, kde je to z mého (ale snad hlavně z jejich) pohledu logické. Rozhodně se jedná o správný krok a za sebe jsem rád, že se Satyricon odmítá zařadit do obrovské haldy kapel, které hrají 20 let stejnou hudbu s minimem invence a s totální rezignací na jakýkoliv hudební progres. Satyricon mě tedy i po dvaceti letech pořád baví.. :)

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky