Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Victims Of Contagion - Lamentations Of The Flesh Bound

Victims Of ContagionLamentations Of The Flesh Bound

Bhut6.2.2021
Zdroj: CD //promo od Satanath Records
Posloucháno na: Denon DRA 625, Denon DCD 625-II, Grundig Box 660a
VERDIKT: Technický death metal, který v drtivé většině jede sice po svém, ale nijak výrazně objevný model. Přesto se najde několik útržků, které činí poslech vskutku příjemným.

Název kapely Victims Of Contagion (v překladu jako oběti nákazy) se zdá být víc než aktuální a možná i reakční. Jenže tahle banda si zapisovala první zkoušky do diářů od roku 2005, kdy ještě neměla potuchy, na kolik jejich jméno vejde v platnost o několik let později. Aktivitou však příliš neoplývají, protože teprve v roce 2014 vydali malé EP a první velkou desku nachystali až v roce 2019. Ta se jmenuje Lamentations Of The Flesh Bound a nyní se na ní trošku mrkneme.

 

Kapela se našla v techničtějším death metalu, který kromě nich v Pennsylvánii obstojně drtí ještě třeba Orgone, Coltcrusher, Abolishing The Ignominious, Equipoise nebo známější Rivers Of Nihil. Se všemi lze samozřejmě srovnávat a jinak porovnávat. Můžeme poukazovat na četnost kytarových záhybů a hbitost prstíků po pražcích, počítat všechny stop-starty a další oblíbené kejkle, které se v tomto žánru objevují. Naštěstí Victims Of Contagion nejsou natolik chtiví rozsekání nálady během poslechu a dokážou jet i několik pasáží bez prudkého točení kormidlem v tempu. Stejně mám dojem, že někdy jsou ty stop-starty zavedeny schválně, protože se kytarista ztratil ve své dvaceti strunné hydře a potřebuje znovu nasadit pokřivený pařát na hmatník. Samozřejmě, že se této kratochvíli nevyhýbají, ale takových momentů není tolik, aby to posluchače začalo otravovat a rozčilovat.

 

 

Zajímavostí je, že hrnoucí charakter obsahují téměř všechny skladby. Prvních pět kusů jede patřičně svižně. Teda až na úvod první skladby, který je zbytečně melancholický a tak nějak nerozumím jeho zařazení. Výjimku však dělá šestá a poslední věc Autophagous Horizons, která, když si odbude potřebné tech-deathové hrátky, nasadí volnější tempo a vyloženě barevnou mozaiku. Tuhle skladbu jednoznačně řadím jako nejlepší kousek toho, co dokáže album nabídnout a je opravdu velká škoda, že se v podobných barvách neukazuje i zbytek playlistu. Tahle písnička totiž vybočuje i svou délkou (dvanáct minut) a díky jejímu komplikovanému průběhu vás spolehlivě udrží v pozoru. Ovšem chybičku tahle skladba přeci jen má – fade out. Po tak zajímavém průběhu skladby mi to přijde jako podřezání si vlastní větve. Rozumím tomu, že se to občas používá na závěr alba, jako že se všechno vytrácí do ticha, ale svým způsobem vlastně nic nekončí, nicméně pro takto variabilní žánr je to jako neschopnost přijít s vkusným zakončením. Na druhou stranu mi tento song připomněl Kataklysm na albu The Prophecy, kde je závěrečný kus The Renaissance rovněž vyveden v delší stopáži a volnější melodice. Ostatně princip obou alb je podobný – od samého začátku nepolevující jízda a v těsném závěru zajímavé osvěžení.

 

Ve srovnávacích rovinách budu ještě chvíli fantazírovat a vytasím se s tuzemskou veličinou Perfecitizen. Ti mají totiž podobně nepředvídatelný průběh alba, přesto udržují náležitě hutné tempo. Rozdíl však je ten, že Jarda Haž je mnohem lepší bubeník než Mike Rush. Dále našinci mají nahrávky mnohem rozmanitější a členitější, kdežto Victims Of Contagion se brzy začnou opakovat. Možná existuje i nějaký vzorec, dle kterého americká sešlost staví své skladby, ale rozklíčovávat jej nehodlám. Pro podobné rébusy nemám zrovna v jejich případě větší nutkání. Je to svým způsobem škoda, protože pánům jde dílo celkem od ruky a dokážou napsat dobré a lepší pasáže. Jen ten celek nakonec není tak houževnatý, jak by se nejspíš chtělo docílit. Tak snad se budou chlapíci ještě nějaký čas snažit a doporučuji se vydat cestou složitějších kompozic, jako je výše probíraná závěrečná skladba. Jinak hrozí klasické převálcování tunou jim podobných spolků. Do té doby stále platí, že z Pennsylvánie v oblasti technického death metalu nejvíc září nihilistická řeka.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky