Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Long Distance Calling - Avoid The Light

Long Distance CallingAvoid The Light

Jirka D.31.10.2010
Zdroj: CD (# 28082)
Posloucháno na: Technics SL-PG390 / Technics SA-EX140 / Dexon Adagio 70
VERDIKT: Hudba, která nabízí řadu asociací; kdo má rád smutnou melancholii Antimatter, depresivní nálady Katatonie nebo prostě ujíždí na post-kapelách typu Isis, Cult Of Luna nebo Sólstafir, bude odměněn. Nabínutý materiál je víc rockovější než od posledně zmíněných interpretů, ale o to víc melodický a příjemný.

Německá pětičlenná formace LONG DISTANCE CALLING letos oslavila teprvé své čtvrté narozeniny, takže by se někomu mohlo zdát, že se jedná o takového hudebního předškoláka. Za tu dobu ale dokázali dát dohromady dvě studiové desky – první Satellite Bay (2007), kterou bohužel neznám a v roce 2009 Avoid The Light, o které tu bude dneska řeč a kterou pro mě osobně zcela vyvrátili prvotní předsudek o mladé nevyhrané kapele. Navíc jsem se dočetl, že mají za sebou koncertování s Katatonií a Swallow The Sun, takže to nejsou žádní zelenáči odkudsi; tihle kluci ví, co je to hrát velký koncert pro hromadu lidí.

 

Album Avoid The Ligth vyšlo v dubnu loňského roku pod křídly Superball Music a první záležitostí, o níž je potřeba se zmínit, je booklet a jeho grafické zpracování. Obálka patří neodmyslitelně k samotnému stříbrnému kotoučku a každý, kdo ke svému hudebnímu cítění přidá i smysl pro výtvarnou práci (ať už ruční malbu nebo počítačovou grafiku – tuhle diskuzi nechám na jindy), by měl album hodnotit z obou zmíněných pohledů. Zmiňuju se o tom tak dlouze právě proto, že obálka k Avoid The Light je udělaná velmi dobře a krásně. Krajiná zalitá požárem zapadajícího slunce (a nebo vycházejícího?), rudě ozářené skály s pokřivenými stromy a zvláštní okřídlená postava, coby symbol létání, výšek a dalekých možností, volnosti a svobody; pokud si pořídíte digipakovou edici, budete odměněni ještě o 100 % víc. Všechny tyto pocity ve vás vyvolá nejen hezky vytvořený obrázek, ale především hudba samotná a ono silné spojení obsahu a obalu tady funguje víc než kdekoliv jinde. Navíc i vnitřní část bookletu je zpracována v podobném duchu, pečlivě a hodnotně a dokonce i relativně rozsáhle, což vzhledem k faktu, že v kapele nemají zpěváka a tedy ani žádné texty, působí trochu zahanbujícím dojmem pro kapely, které se toho nazpívají až hanba a booklet má dvě strany. Pro ty z vás, kteří zatím L.D.C. neznáte, je  informace o absenci zpěváka asi zásadnější než povídání o obrázcích, takže se jdeme kouknout na tu muziku.

 

Pět členů kapely se stará o dvě kytary, baskytaru, bicí a o samply (takové ambientní pozadí zvládané na notebooku), takže opravdu tu není ten klasický frontman, na kterého jsme všichni zvyklí. Nevýhoda? Škoda? Méněcennost? V případě L.D.C. ani jedna z nabízených možností, ale obrovská síla a zbraň, která bude jednoznačně použita proti vám. Na albu vám bude nabídnuto šest písní o celkové délce sahající k pětapadesáti minutám, z čehož je vidět, že se na hrací době jednotlivých skladeb nešetřilo.... Všeobecně uznávané zařazení kapely hovoří o post rocku, ale při poslechu vás může napadnout experimetal rock, art rock a já nevím co ještě podobného. Důležitý je především výsledek a ten je nade vší pochybnost skvělý. Emocionální a naládová hudba, která má neuvěřitelnou schopnost přitáhnout posluchače k sobě a donutit ho zapomenout na to, že kolem něj existuje nějaký jiný svět, který by měl vnímat a řešit jeho problémy. Navíc mu ale nic nevnucuje, pouze otevírá dveře k jiné skutečnosti, do zcela neznámého a neprobádaného prostoru a je na každém, co chce objevit a nelézt. Tady se nejvíc uplatňuje absence zpěváka; každý má možnost domyslet si svůj příběh, zavřít oči a snít o tom, co mu zvěstuje „daleké volání“, napsat si svá slova a prožít svoje jedinečné dobrodružství. K tomu poskytují L.D.C. skvělý rámec, hrací plochu, která má ohromnou sílu ve své gradaci a postupném zrychlování, zhutňování zvuku a jeho prohlubující se naléhavosti. Tenhle part je zvládnut asi nejlépe v třetí 359°, kde už máte  v jedné chvíli pocit, že je dosaženo vrcholu, extáze po několika minutách skvělého hraní a najednou se vše posune ještě o stupínek výš, je to k nevydržení, nervy vám pracují naplno a cítíte se opití slastným pocitem hudební dokonalosti...

 

Avoid The Light je výborným rockovým dílem, které mě uchvacuje s dalším a dalším poslechem stále víc. Dominantu zvuku vytváří ony dvě kytary, které jsou nejčastěji položeny do příjemných melodických poloh, ale občas si vyzkouší i hutnější a říznější riffy, baskytara jim nenápadně ale účinně kryje záda a bicmen tomu všemu vytváří pevný základ svou dobře zvládnutou hrou. Poslední poznámku si dovolím k páté písni The Nearing Grave, ve které se na rozdíl od všech ostatních zpívá. Kde jsem ten hlas už slyšel? Přemýšlení trvalo jen chvilku, ten se nedá splést... Jonas Renkse! Přesně tak, hostující zpěvák není nikdo jiný než „Lord Seth“ z Katatonie a nutno uznat, že se jim společná práce zdařila stejně dobře jako zbytek alba. Jediná drobná výtka je snad na přílišnou podobnost právě s Katatonií, ale to bude určitě tím hlasem...


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

jazzko / 28.1.14 14:49

Zkusil jsem si pustit poslední desku Satyricon, navnaděn recenzí, zvědavý po hlasité kritice fanouškovské obce. Nutno na začátek říct, že Satyricon jsem poslouchal od vydání Nemessis až po Now, Diabolical. Poté jsem se, pro celkově stagnující metalovou scénu, která už mě neměla příliš čím obohatit a z mého pohledu jenom opakovala již opakované, zcela odklonil k hudebním žánrům, které s metalem nemají zhola nic společného, avšak které mi umožnily můj další hudební vývoj. Kapely jako Satyricon, Emperor, Dimmu Borgir, CoF, Immortal, Enslaved a mnozí jiní, na které si z hlavy třeba už ani nevzpomenu, to vše byla jména, která se v mé hudební aparatuře v devadesátých letech, ale i v novém miléniu, objevovala velmi často. Nyní, po osmi letech, jsem zvědavě sáhnul po novince od Satyricon. Satyricon jsou na první poslech umírněnější, pomalejší, čitelnější a jaksi hladší. Ta tam je zběsilé tempo z Extravaganzy, zmizel nádech středověku z Nemessis Divina, postrádám i rockovou přímočarost z Volcana či z Diabolical. Kapela patrně měla vždy za cíl neustrnout na stejném místě a snaha o jakýsi posun v celkovém hudebním vyznění je s přihlédnutím k věku tvůrčího dua Satyr-Frost z mého pohledu zcela pochopitelná a logická. Jinak se na hudbu (ale celkově na jakýkoliv jiný druh umění) dívá člověk kterému je 20 let a jinak ten, kterému je už více než čtyřicet. Syrovost, rychlost a technickou složitost nahrazuje důraz na přednes tónu a hra s barvami zvuku. Rozumím tedy klidným pasážím i rozhodnutí pro analogovou nahrávku (která mimochodem na kvalitní aparatuře zní opravdu velmi dobře). Pánové už nemají potřebu dokazovat, že jsou schopni nadzvukových sypaček a extrémní syrovosti (to ostatně stále jsou), byť i na této desce kdo chce, ten tam i tyto aspekty bez problémů najde. Milovníci extrémní řežby se už hold musí poohlédnout někde jinde. Na chvilku bych se pozastavil při tolika propírané kontroverzní skladbě Phoenix. Je pro mně opravdu překvapením, že jí nazpíval někdo jiný, a že vůbec došlo k rozhodnutí použít čistý vokál. Satyrův hlasový projev přitom považuji za snad to nejlepší a nejďábělštější, co jsem v tomto úzce profilovaném žánru kdy slyšel. Phoenix ale není špatnou skladbou a rozhodně nesdílím názor (patrně většinový), že by byla skladba nazpívaná ležérně, či snad zcela odfláknutá. Naopak, mám pocit, že se dotyčný zpěvák do skladby opravdu snažil položit a v rámci svých hlasových možností vydal ze sebe maximum. Že v žánru jako takovém (a klidně i v celém metalu) zcela chybí opravdu kvalitní zpěváci (čest výjimkám jako třeba Anneke z ex The Gathering), to je holý fakt, avšak na druhou stranu, metalová hudba nikdy nebyla tím správným prostorem pro opravdové zpěváky, ti se realizují ve zcela jiných hudebních žánrech a je to tak naprosto v pořádku. Skladba Phoenix tak pro mně zůstává zajímavým oživením desky a byť bych nechtěl, aby byla třeba taková deska celá, jako jednotlivá skladby vsazená do celku mi přijde více než povedená. Satyricon dozráli do dospělosti a pokračují tak tam, kde je to z mého (ale snad hlavně z jejich) pohledu logické. Rozhodně se jedná o správný krok a za sebe jsem rád, že se Satyricon odmítá zařadit do obrovské haldy kapel, které hrají 20 let stejnou hudbu s minimem invence a s totální rezignací na jakýkoliv hudební progres. Satyricon mě tedy i po dvaceti letech pořád baví.. :)

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky