Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
The Cranberries - Roses

The CranberriesRoses

Jirka D.22.5.2012
Zdroj: mp3 (320 kbps)
Posloucháno na: PC
VERDIKT: Roses se s pocitem důstojného klidu může řadit k těm příjemným deskám, na které jsou fanoušci The Cranberries zvyklí. Na dobývání nejvyšších vrcholů to není, ale celkem pěkný rozhled je i z Řípu.

Hlas zpěvačky Dolores O’Riordan jsem měl vždycky rád a nejspíš právě kvůli němu mě The Cranberries provázeli po celou dobu hudebního hledání. Jasně, je to docela popina, ale zrovna u téhle party kdesi z Irska mi to nikdy nevadilo, nehledě pak k tomu, že v oněch památných dobách dokázali brusinky napsat nejednu svižnou rockující písničku (vzpomeňte třeba na „Zombie“ nebo „I just shot John Lennon“ a samozřejmě řadu dalších). Nejlepší léta kapely spadají do první poloviny 90. let, kdy se seběhly všechny zásadní události v čele s nahrávkou No need to argue (1994) a přesah do nového tisíciletí je už pouze ve znamení posledního alba Wake up and smell the coffee (2001) a následného ukončení činnosti v roce 2003.

 

Pátrání po Dolores, uváděnou jako jednu z nejbohatších žen v Irsku, nás potom zavede částečně do země svatého Patrika, částečně do Kanady, a stejně tak nalezneme nějaké otisky v sólové kariéře - Are you listening? (2007) a No baggage (2009), které jsem ovšem nikdy nevyhledával a ztrácí se mi hluboko v časoprostoru. Návrat brusinek byl ohlášen v roce 2009 a celkem klasicky se začalo spíše koncertovat, než mluvit o novém materiálu, jehož tvorba bývá dost často ošemetná. Leč stalo se a nové album nazvané poeticky Roses vyšlo v polovině února letošího roku pod řadou vydavatelů a v dlouhém seznamu edicí. Když tak dohledávám počáteční úspěchy desky v řadách fanoušků – vyjádřené kupováním a následným dobýváním CHARDS – nevyšších příček se album dobralo logicky v Irsku a Kanadě, kde je Dolores tak říkajíc doma, a překvapivě i v Polsku, což snad může být vděk našich severních sousedů za její neskrývaný obdiv k bývalému papeži Janu Pavlovi II.

 

Snad nikoho nepřekvapí, že na novince nepřichází The Cranberries s ničím novým ani převratným, co by vybočovalo z linie načrtnuté dříve, čekat opak ani nešlo. Uctívány jsou proto tradice pop rockových písniček vyšší jakosti, jasně nesoucí rukopis této kapely, který je nejvýrazněji tvarován právě zpěvem Dolores, jenž se pohybuje od čistých a jiskrných výšek po šeptané motivy navozující snivou a poměrně i melancholickou náladu. Kompozičně příjemná práce držící se jasných schémat, aranžmá založená na kytarách, ve velké míře akustických, občasně pod proudem, které doplňuje neurážející rytmika a občasné zpestření v podobě nasamplovaného pozadí, decentní „orchestrace“ či druhé hlasové stopy. Album plyne veskrze dobře, najdete na něm skladby lepší (za všechny „Schizophrenic Playboys“) a pak takové ty běžné, ovšem nikoliv vycpávkové; na druhou stranu vás asi nechytí žádná tak, jak tomu bývalo na starších albech. V tomto ohledu jsou „růže“ dosti vyrovnané a vyvážené a pouze poslední, titulní skladba stojí mimo řadu ostatních. U hudby má spokojenost ovšem končí, u zvuku přichází na řadu pocity opačné (vím, opakuji se, ale nejde jinak). Pokud novinku srovnáte třeba s No need to argue, ve které ucítíte hloubku zvuku, jeho prostorovost a nadýchanost (a to i v rockovce „Zombie“!), musí vám Roses přijít neskutečně ploché. U této spíš více než méně akustické muziky je rozdíl poznat snadno a bohužel v neprospěch dneška.

 

Celkově mám ale z návratu The Cranberries na scénu poměrně dobrý pocit, k nadšení přece jen kousek cesty chybí, ale rozhodně se nekoná podobný průšvih, jaký se povedl v loňském roce třebas kapele Guano Apes, která to se svou novinkou Bel Air dotáhla až na úplné dno. Posluchači a fanoušci téhle irské čtveřice dostanou desku přesně takovou, jakou mohli přirozeně čekat - písničkovou, příjemně plynoucí, bez podbízivých a laciných odrhovaček, a když srovnám s minulostí, tak i zklidněnou, jaksi smutnější a možná prostě odrážející to, že už ani jednomu z autorů není dvacet.


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky