Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Wino - Create or Die

WinoCreate or Die

Jirka D.6.11.2025
Zdroj: WAV (16 bit, 44.1 kHz) // promo od agentury Purple Sage PR
Posloucháno na: PC // Beyerdynamic DT 770 Pro 250 ohm
VERDIKT: Čtvrtá Winova sólovka není deskou, kterou by se dělala díra do světa, ale je docela možné, že díky jejímu zklidněnému a vyrovnanému naturelu nejednu díru v něčím příběhu zalepí.

Po pravdě nemám moc rád recenze, které hned v počátku nastolí okrajové podmínky v tom smyslu, že se vší důležitostí připomenou historii autora a jeho zásluhy za budování rockové zábavy. Samozřejmě s meziřádkovým sdělením „hele, čumte, jak byl skvělej…“. Jenže když teď stojím před touhle situací a přemýšlím jak začít, říkám si, že prostě nemůžu ignorovat fakta a tvářit se, že Wino spadl jen tak z nebe. Samozřejmě nespadl. Má za sebou kariéru (hrozný slovo) v Saint Vitus, která by už sama o sobě stačila na to, aby člověk aspoň lehce zastříhal ušima. Má za sebou dlouhou řádku alb ve Spirit Caravan, má za sebou samozřejmě skvělou a bohužel jedinou desku Shrinebuilder, účast na živém vystupování Probot. Doposud funguje v The Obsessed. No a samozřejmě funguje i v rámci své sólové dráhy.

 

Ta letos doznala čtvrtý zásek v podobě desky Create or Die, což prý byl závěr jednoho dopisu, co mu napsal jeden kámoš. A že prý to tak nějak vystihuje jeho podstatu, životní filozofii, protože It’s what I live for… Taky se dá dohledat tvrzení, že nahrávka měla být původně čistě akustická a že až časem došlo na elektrické kytary. A taky bicí a taky trochu toho rockového ducha. Za sebe dodávám že pánbu zaplať, protože těch pár čistě akustických „Wino only“ skladeb patří spíše k té nudnější části desky, což ale nevadí vzhledem k jejich omezenějšímu množství. Představa něčeho takového plných pětačtyřicet minut ve mně vyvolává lumíkovské nálady, protože co si budem, Wino není zas až tak úžasný sólo kapr, aby utáhl celou desku jenom sám o sobě jako zachmuřený bard s akustickou kytarou.

 

Wino

 

Když bych se na album Create of Die podíval z odstupu, pak samozřejmě nejjednodušší závěr bude ve smyslu (blues) rockového a lehce sentimentálního písničkaření stárnoucího rockera. Většinou v klidném tempu, spíše posmutnělé náladě, s podprahovým bilancováním a bez ambicí cokoliv komukoliv dokazovat. Kolik jsme už takových slyšeli? Řekl bych, že hodně. Má tato nahrávka něco navíc oproti jí podobným? Upřímně nemá. Je to problém? Není.

 

V kontextu sólových nahrávek dříve narozených je samozřejmě nutné zdůraznit, že spíš než o aranžérskou komplexnost (týmu) Davida Gilmoura a technickou brilanci Joe Satrianiho jde o zemitý a řádově jednodušší projev po vzoru Branta Bjorka, což ale albu dodává upřímnější a lidštější rozměr, který mám rád. Současně se deska celkem zdatně vyhýbá jednotvárnosti a unifikované formě, která u podobných sólo desek hrozí vždycky, což jsem vzpomínal už výše. Díky poměrně dlouhé řádce hostů jsou jednotlivé sklady oživeny tu hrou na bendžo (New Terms), tu pedal steel kytarou (Bury Me in Texas), takže kromě zemitého Winova bigbítu jsou slyšet vlivy country a dalších amerických žánrů. Do toho se občas hraje na elektriku, občas bez ní, občas svižněji, občas se jen tak poletuje vzduchem.

 

Jestli někde moje sympatie naráží do zdi reality, je to docela jednoduchá skladatelská invence vedoucí k takovým docela triviálním, někdy až hodně naivním písničkám. Asi nemá cenu rozebírat pokus o rockový kopec citu v podobě Never Said Goodbye, který v kontextu celkové prezentace autora působí jako momentální zkrat. Ale asi už má cenu si nalít čistého vína a říct si, že Wino není žádný velký skladatel a že sklady typu Carolina Fox jsou sice na poslech docela fajn, ale tyjo, jsou to takové fakt hodně předvídatelné a prefabrikované kusy. Naproti tomu se občas podaří úkrok stranou a třeba taková Lost Souls Fly, která kromě toho, že mi připomíná staré Monster Magnet, je výborným psychedelickým tripem s až osudovou atmosférou.

 

Vzato jako celek je naprosto zřejmé, že Wino se nesnažil překračovat svůj ani žádný jiný stín a že společně s partou kamarádů dal dohromady album, které je primárně určeno k nekonfliktnímu poslechu. Skladby jako Us or Them mohou být příkladem toho, jak by to celé mohlo hrát a bylo by na světě docela dobře. A pak jsou prostě skladby, u kterých si říkáte, že už jste je párkrát někde slyšeli a že jestli je vymyslel Wino, Timo nebo Limo, že je to vlastně docela jedno.

 


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

Jan / 13.8.20 13:03

Říkal jsem si, že napíšu odezvu nějak komplexně v jednom odstavci, ale těch bodů k vašemu výtvoru je tolik, že půjdu krok za krokem: "Její indie podání mělo své kouzlo" - mám pocit, že tohle může říct jenom člověk, který buď indie vůbec neposlouchá (a neví tak, jak zní ten žánr udělaný kvalitně), nebo nemá ponětí jak vůbec funguje hudba samotná (neboť její "indie podání" má hrozivé nedostatky ve struktuře hudby samotné, nehledě na žánr). "Bruun cítí silné kořeny svého původu i v dnešní době" - tohle nemůžete vědět, samotný fakt, že se prezentuje "étericky" a "tradičně" neznamená, že to opravdu takhle cítí. Pak si navíc protiřečíte, když uvádíte, že album vzniklo na základě popularity streamované hudby - což dává na srozuměnou, že jde o kalkul. "...že chtěla vyjádřit všechny aspekty hněvu, které ze sebe potřebovala dostat" - KDE, ptám se, KDE cítíte na jejích předchozích albech emoci hněvu?! KDE? Alba jsou éterická, jemná (všichni to tak popisují koneckonců), Myrkur nikdy nepředávala nějakou zlost nebo hněv, tady se buď nezamýšlíte nad tím, co jste právě napsal, nebo jednoduše lžete, aby to sloužilo vašemu narativu. "sypačky v Gladiatrix, která duní v tolika rovinách, až se točí palice" - o jakých sypačkách je řeč?! Gladiatrix má přesně 2 roviny (sloku a refrén) a žádné sypačky v té skladbě nejsou, buď opět lžete, nebo dobromyslně zapomínáte (nebo máte nějaké zvláštní chápání termínu "sypačky" a směšně nízké požadavky na hudbu) "Folkesange je čistě folková deska zahraná na tradiční nástroje" - takže klavír, který zmiňujete v závěru, je pro vás také severský tradiční nástroj? A umělé efekty (echo apod.) jsou pro vás také známkou tradičnosti? "Její verze si vysloužila 50 tisíc „like“, což je velmi hodně „followers“ a Amalie si to velmi dobře uvědomuje." - ano, takže nakolik jde o její citové založení (pohanské nebo nějaké podobné, o kterém vy mluvíte na začátku a přitom nemůžete mít ponětí jak je citově založená) a nakolik o kalkul a snahu se svézt na zrovna populární vlně internetové kultury? "47 minut desky je příjemným výletem do čistě folklórního světa" - nemáte ponětí o tom, co je folklor, nikdy jste se nejspíš nezajímal o to, co to je, takže tohle slovo ve vaší větě je vyloženě směšné. Folkesange NENÍ folklor, milý kolego. Folkesange je poměrně nekompetentně vytvořený produkt, který odpovídá na hype na netu (severská kultura je momentálně in). Nejenže máte v recenzi vyložené nepravdy, dohady a pseudopoetické kecy ("kompletně prostoupená bytostí Myrkur", "Jako by zbytek krajiny pomalu zapadal sněhem a poslední světlo uhaslo", celý poslední odstavec apod.), ale zároveň se o samotné hudbě vlastně nevyjadřujete. Struktura všech písní na albu je jednoduchá až hanba (opakování refrén-sloka), melodie mají jen několik málo tónů a jsou pozvolné, aby to nebylo moc náročné (a i přesto tvrdíte, že Amalie vykazuje talent, což je naprosto směšné, myslím, že na žádný tradiční nástroj nehrajete). Tyhle věci jste opravdu neslyšel, pane kolego? A tak by se dalo pokračovat mnohem déle. Nevím, jestli to všechno je nějaké vaše nevinné bloudění v temnotě folku (který asi moc neznáte), nedostatek snahy napsat kvalitní text, nebo záměrná snaha oblbnout čtenáře vašeho zinu, že Folkesange je úžasná věc, protože jste to řekl VY. A možná, že všechno dohromady? Úroveň "hudební publicistiky" je fakt mizerná.

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky