Transfer
 
  Přihlášení  

Echoes zine - recenze rockových a metalových alb

  RECENZE

zpátky na seznam recenzí
Playgrounded - The Death of Death

PlaygroundedThe Death of Death

Jirka D.1.4.2022
Zdroj: PCM (16 bit, 44.1 kHz) // promo od vydavatele
Posloucháno na: PC // Beyerdynamic DT 770 Pro 250 ohm
VERDIKT: Třetí deska Playgrounded díru do světa neudělá, byť svoje silné momenty beze sporu má.

Kapelu Playgrounded jsem zatím neregistroval, ačkoliv funguje už od roku 2007 a jejich aktuální deska ukrutného smrtícího názvu The Death of Death je jejich třetí v pořadí. Pokud v sobě máte kousek matematika, tak jste hned z první věty vyvodili prostý fakt, že tahle formace nejsou žádní velcí dříči a letopočty jejich řadovek 2012, 2017 a aktuálně 2022 to jasně dokládají. Jinak Playgrounded jsou Řekové, podle všeho aktuálně usazení v Holandsku (nijak jsem neověřoval) a k jejich novému albu jsem se dostal jenom proto, že vyšlo na Pelagic Records, slibuje prog-rockový/metalový obsah a má žánrově ucházející obal.

 

Všem úvahám o obsahu nicméně předchází rána palicí do hlavy v podobě prvních vteřin úvodní skladby The Swan, která sice jasně ukazuje, že Playgrounded mají rádi podladěné kytary, ale taky hodně přehulený zvuk. Ten je z mého pohledu natolik špatný, že mi to nedalo a začal jsem pátrat, kde vznikl. Nahrávalo se v Řecku (takže to možná s tím Holandskem nebude tak horké) v MD Recording Studios a možná právě tam pramení můj pocit, že na progový žánr ten zvuk celkově není nic moc. Působí lacině, trochu amatérsky, hodně hrubiánsky, chybí mu přesnost, čistota, čitelnost. Míchal poměrně vyhlášený C. A. Cederberg (Leprous, Anathema,...) a masteroval George Tanderø, opět poměrně známé jméno. Výsledek žádná hitparáda. Kromě ne úplně optimálního náběru nedopadl především mastering, kde se nešetřilo na výkonu kompresorů a finální produkt bych připodobnil k ráně palicí do hlavy.

 

Playgrounded band

 

A je to docela škoda, protože si umím představit, že při slušnějším technickém zázemí a s citlivějším přístupem by se z téhle desky dalo něco vykřesat. Hudebně není špatná a její limity stojí a padají pouze s tím, že Playgrounded docela marně hledají vlastní ksicht a hodně, opravdu hodně se poohlížejí jinde. V jejich případě bych byl opatrný s používáním přívlastku progresivní, protože to, že na mnoha místech napodobují prog-rockové / prog-metalové kapely, ještě z jejich muziky prog nedělá. Je to spíš muzika na pomezí rocku a metalu v rádoby moderním hávu, se silným vlivem elektroniky, nasekanými kytarovými riffy s nádechem hry Adama Jonese (Tool) a s nápaditostí pouze v režimu s. r. o.

 

Kdo je k mání? Za mě jsou slyšet velké vlivy starších Leprous, místy The Ocean, zmínění Tool, ale spíš jejich odlehčenější varianta A Perfect Circle. Z mého pohledu deska nenabízí žádnou přidanou hodnotu vlastní myšlenky, která by se vymykala z rámce žánrových standardů. Nenabízí žádné dechberoucí hráčské výkony (spíš naopak) a pokud něco zaujme, tak pouze hra na klávesové nástroje a práce s elektronikou, která je na mnoha místech vyloženě otravná (zkuste úvod Rituals nahlas do sluchátek). Částečně je to dáno jejím vytažením v mixu, částečně ale taky tím, že některé kroucení s knoflíkama jde už přes míru snesitelnosti.

 

Skladby jako takové jsou poslouchatelné celkem v pohodě, plynou jak v klidných, pomalu tekoucích vodách, tak v peřejích kytarových vášní. Umí dávkovat emoce, umí je dávkovat ve správném pořadí a v přiměřené intenzitě, takže působí uvěřitelně a přirozeně. Když to nepřeháním s volume, ztiším desku do takového nevtíravého pozadí, dokážu ji poslouchat bez jakékoliv alergické reakce a místy si ji dokážu docela užít (postupné stupňování skladby Rituals je moc fajn). Tím to ale také končí. Představa, že s ní budu trávit společné chvíle v poslechovce cíleným a soustředěným poslechem, a že si ten čas bez výhrad užiju, taková představa mi úplně nesedí.

 


Autor hodnotí:

Čtenáři hodnotí:

Tvoje hodnocení:


  DISKUZE K RECENZI

zrušit

Reagujete na komentář

asphyxia / 30.11.21 12:23

To mám radost, že zrovna pod tímhle albem se rozvinula takováhle diskuse o přístupu k psaní, kterou shodou okolností vedeme s Lomikarem už asi od roku 2016. Při poslechu Kwade Droes minulý týden v noci při cestě domů jsem si zrovna říkala, jestli a jakým způsobem bych byla schopná někomu druhému popsat, jak to zní. A při pokusu pojmenovat to jsem upřímně tápala prázdnými rty. Pro mě podstata toho, co chci od hudební recenze, je přiblížit danou hudbu čtenáři, ať už jakýmikoliv prostředky. Obkreslit ji slovy. Victimerova recenze mě potom o to víc potěšila, nakolik naplnil nelehký úkol vytvarovat prožitek z poslechu takovéhle sonické anomálie do slov; a nakolik skrze jazyk, jaký zvolil, ukázal, jak ta hudba "vypadá". Rozumím očekávání čtenáře, že při čtení jde primárně po rychle identifikovatelných tagech typu žánr, příměrech k jiným kapelám nebo pokusech zasadit album do specifické hudební rodiny či období, které mu pomáhají okamžitě se zorientovat. Ani jeden přístup nevylučuje druhý, pokud jsou podpůrné při cestě vystihnout hudbu, jak jen je to možné. Nicméně u komplikovanějších či komplexnějších tvarů je podle mě nezbytné až za vrstvu faktografie, do lóru imaginace, sáhnout, protože běžné reálie prostě nestačí. Victimerův styl pak ve výsledku nevnímám jako upocenou snahu o verbální exhibicionismus, ale naopak mi pomohla pojmenovat bizarní kompozice neuchopitelného charakteru, kompozice ze světů nehumánních a (kdybych použila slova strýčka Lovecrafta) vymykajících se popisu. Takže díky!

Kontrolní kód
opište kontrolní kód

  NOVINKY VE ZKRATCE  /  další novinky